Версия для печати темы

Автор: Adultgirl 23.1.2014, 7:24

Спектакль "Женитьба Фигаро"

http://iceimg.com/YCfGA0bG/6cce930a840411e38c6712d7209e185e-8

Уважаемые зрители!

Сегодня, 23 января 2014, в кассах открылась продажа билетов на ближайшую премьеру основной сцены театра имени Пушкина - "Женитьба Фигаро" в постановке Евгения Писарева с участием звездного состава: Фигаро – Сергей Лазарев, Сюзанна – Александра Урсуляк, Граф – Александр Арсентьев, Графиня – Виктория Исакова.

У вас есть всего 90 дней, чтобы успеть купить билеты на 23, 24 и 25 апреля!

http://www.teatrpushkin.ru/posts/otkrylas-prodazha-biletov-na-spektakl-zhenitba-figaro

Автор: kamilla_K 23.1.2014, 7:47

Кто едет из других городов!
Если вам нужна помощь в приобретении билетов, пишите мне.
Поможем

Автор: MelTV 23.1.2014, 10:40

Подскажите, пожалуйста, как Вам написать?

Автор: dashka1386 23.1.2014, 11:05

Отличная новость))) Безумно хочу поехать, мы просто обязаны это увидеть)))

Автор: kamilla_K 23.1.2014, 12:04

Вот http://vk.com/kamilla_kub или в твиттер!!

Автор: MelTV 23.1.2014, 12:11

Я не зарегистрирована ни в контакте, ни в твиттере. Можно на почту?

Автор: Юляшка!! 24.1.2014, 2:32

Как бы хотелось, но увы...
Спасибо, что хоть "Таланты..." смогла посмотреть...

Автор: ок78 30.1.2014, 11:08

На http://www.ticketland.ru/teatry/teatr-im-as-pushkina/zhenitba-figaro/ появились билеты на спектакль!

23 апреля : http://www.ticketland.ru/teatry/teatr-im-as-pushkina/zhenitba-figaro/20140423_1900-1857928/
24 апреля : http://www.ticketland.ru/teatry/teatr-im-as-pushkina/zhenitba-figaro/20140424_1900-1857928/
25 апреля : http://www.ticketland.ru/teatry/teatr-im-as-pushkina/zhenitba-figaro/20140425_1900-1857928/

и http://nm.bigbilet.ru/place/pushkin

23 апреля : http://nm.bigbilet.ru/place/pushkin/repertoire/genitba_figaro1?ev=F0EF0E98C4F02B8BE0404B5E01F554A1
24 апреля : http://nm.bigbilet.ru/place/pushkin/repertoire/genitba_figaro1?ev=F0EF35157B968667E0404B5E01F569B7
25 апреля : http://nm.bigbilet.ru/place/pushkin/repertoire/genitba_figaro1?ev=F0EF35157B938667E0404B5E01F569B7

http://www.teatrpushkin.ru/orders/new?repertoire_play=649

Автор: Адам 14.2.2014, 17:35

Классная новость! Ура.....

Автор: iskra 27.2.2014, 12:38

"Утро": Какие театральные премьеры ждут москвичей весной

Светлана Ходченкова делает selfie, Сергей Лазарев женится, а Римас Туминас призывает актеров переигрывать. Вторая половина театрального сезона столицы удивит своими премьерами. О самых громких из них смотрите в видеосюжете.

http://www.m24.ru/videos/43217

Автор: iskra 11.3.2014, 13:30

Женитьба Фигаро
комедия
Постановка: Театр им. А.С. Пушкина,
Тверской б-р, 23

Долгожданный спектакль Евгения Писарева с Сергеем Лазаревым в роли обаятельного Фигаро.

Комедия «Женитьба Фигаро», придуманная придворным часовщиком Бомарше, на протяжении трех столетий пользуется огромным успехом благодаря идеальной, словно часовой механизм, композиции, динамичности и юмору, который не утратил своей свежести.

Но главный секрет успеха, конечно, в характере главного героя: талантливый Фигаро потерпел крушение во всех своих общественных и творческих начинаниях, но он полон достоинства, созидательной силы, жизнелюбия, и главное - он влюблен. Именно из-за любви на его долю выпадает "безумный день", в течение которого ему предстоит плести интриги, выкручиваться на суде, обрести потерянных родителей, испытать предательство друга, мнимую измену молодой жены, но при этом не потерять веру ни в любовь, ни в самого себя…

Ближайшие даты: Ср 23 Апр 19:00, Чт 24 Апр 19:00, Пт, 25 апр 19:00

http://www.vashdosug.ru/msk/theatre/performance/541946/

Автор: Sakhy 23.3.2014, 8:08

вопрос на миллион:

будут в этом сезоне спектакли в выходные дни? желательно в субботу - чтобы работающие в пятидневку люди из неМосквы могли бы без проблем приехать и приобщиться к прекрасному?

а то очень хочется, но отпрашиваться на день или два - пока что не вариант ((((

Автор: Rina 24.3.2014, 10:21

В этом - едва ли.
Если только вдруг "Одолжите тенора!"

Автор: Sakhy 24.3.2014, 13:29

я все-таки "Фигаро" имела в виду - ибо тема-то про этот спектакль. ))
(а "тенора" раз семь смотрела - уже и не хочется)))

а жаль...
*этот неловкий момент, когда устраиваешься на новую работу и первые месяцы не хочется злоупотреблять отгулами...*

Автор: iskra 27.3.2014, 8:21

Сергей Лазарев исполнит главную роль в спектакле «Женитьба Фигаро»

Постановка спектакля по известной пьесе пройдет в Театре имени Пушкина.

27.03.2014, 17:00, Мария Адамчук

Одетый в длиннополый сюртук, рубашку с жабо и длинными манжетами и шелковые брючки по моде XVIII века, Фигаро (Сергей Лазарев) стоит на коленях возле кресла, в котором расположилась его возлюбленная Сюзанна (Александра Урсуляк). Худрук театра Евгений Писарев ставит, как он сам говорит, «просто неприлично красивый» спектакль по всем известной пьесе. Текст — канонический, костюмы — исторически достоверные, их шьет модный питерский дизайнер Леонид Алексеев.

— Ткани невероятные — воздушные, яркие! — говорит актриса Виктория Исакова, играющая графиню.

Пока декорации не готовы, артисты репетируют в так называемой выгородке — макете будущей сцены. Трехэтажная железная конструкция с лестницами выглядит немного устрашающе, но все участники удивительно легко по ней передвигаются.

— У меня, например, голова не кружится, даже когда я на третьем ярусе стою и вниз смотрю, — уверяет Лазарев. — После того как я отработал в проекте «Цирк со звездами» и несколько месяцев летал под куполом, мне никакая высота не страшна. А в предыдущей постановке — «Таланты и покойники», где я половину спектакля играю в женском образе, мне пришлось по таким же высоким декорациям на шпильках бегать — и ничего!

Впрочем, насчет «ничего» артист немного преувеличил: однажды спектакль закончился для него вызовом скорой.

— Переутомился, видимо, совмещая игру в театре и гастроли, — вспоминает Сергей. — За два часа до звонка почувствовал себя плохо, но делать нечего — надо выходить к зрителю. Первый акт отработал, весь в испарине, чувствую: умираю. Начался антракт, померил температуру — оказалось, под сорок! Хорошо, что зритель ничего не заметил. В зале был Филипп Киркоров. И он очень удивился, зайдя ко мне в гримерку и увидев там бледный измученный полутруп. «Из зала ты смотрелся вполне здоровым», — сказал он. А я лежу и пальцем не могу пошевелить. Вызвали скорую, вкололи мне что-то, во втором акте я вышел как ни в чем не бывало, но потом еще долго не мог восстановить силы.

В этот раз, памятуя о том несчастном случае, Лазарев заранее освободил время на репетиции и спектакли, отменил концерты в феврале, марте и апреле и теперь днюет и ночует в театре. Текст своей роли учит в машине, стоя в пробках, — прослушивает собственный голос, записанный на диктофон. А вот Александра Урсуляк совершенно себя не щадит. В одиннадцать начинаются репетиции «Фигаро», а вечером она бежит играть в мюзикле CHICAGO.

Режиссер Евгений Писарев, следя за репетицией, надиктовывает возникающие по ходу действия замечания на свой телефон.

— Писарев может и накричать на нас иногда, но мы прекрасно понимаем, что это на пользу — надо же держать в рамках нашу бурную творческую энергию! — говорит Лазарев. — Это именно он убедил меня, что с ролью Фигаро я справлюсь. Вряд ли согласился бы играть в спектакле у кого-нибудь другого. Здесь все меня знают и никто не будет смотреть косо, мол, ну-ну, неужели он что-то сможет, этот выскочка. А больше всего меня прельщает возможность поработать в классическом театре. Не в условном, где все в джинсах и майках играют старинные пьесы и бесконечно модернизируют текст, включая туда чуть ли не ругательства. А в традиционном, культурном. Сейчас этого так не хватает!

http://www.tele.ru/tv/off-camera/sergey-lazarev-ispolnit-glavnuyu-rol-v-spektakle-zhenitba-figaro/

Автор: iskra 27.3.2014, 10:00

http://kudago.com/msk/event/zhenitba-figaro/

Автор: iskra 29.3.2014, 6:47

Сергей Лазарев о роли Фигаро и "Евровидении"
23 апреля в Театре им. А. С. Пушкина состоится премьера спектакля "Женитьба Фигаро", где главную роль играет Сергей Лазарев. Он уверен, что подобные роли помогают ему доказать, что он - хороший драматический актер. Сергей рассказал в интервью HELLO!, как репетирует роль Фигаро, что ждет в подарок на день рождения и почему не стремится на "Евровидение".

- Сергей, в последнее время у вас гораздо меньше концертов, чем обычно. Все из-за новой роли Фигаро в Театре имени Пушкина?

- Совершенно точно, у меня главная роль в спектакле "Женитьба Фигаро" по пьесе Бомарше и премьера на носу - 23 апреля. С февраля идут интенсивные репетиции с 11 утра до 9 вечера с получасовым перерывом на обед. Для меня это четвертая постановка в Театре Пушкина, в котором я работаю приглашенным артистом вот уже 12 лет, и третий спектакль, который ставит главный режиссер и художественный руководитель театра Евгений Александрович Писарев со мной в главной роли.

- Сыграть Фигаро - мечта почти каждого актера. Вам просто подфартило!

- Согласен. Но когда Евгений Александрович предложил мне эту роль, я, признаться, не мог ответить четко: потяну ли? Фигаро - непростая работа и, скажем так, звездная, этого персонажа играли большие артисты. И если бы подобное предложение поступило от другого режиссера и другого театра, я вряд ли бы согласился. А Писареву я доверяю, он знает меня как никто другой, знает, что из меня можно "вытянуть", верит в меня. Раз он предлагает мне работу, значит, он абсолютно отдает себе отчет в том, что я справлюсь. Сейчас, когда репетиции в самом разгаре, могу сказать Писареву спасибо за доверие. Это будет очень красивый костюмированный спектакль в грандиозных декорациях, соответствующих эпохе. Мне очень нравится, что пьесу не осовременили.

- Можно ли сказать: театральная общественность все-таки приняла драматический талант популярного певца Сергея Лазарева?

- Не уверен, что прямо-таки вся театральная общественность, но скептиков на мой счет стало меньше. Вот в 2005 году, когда шел спектакль "Одолжите тенора!", приходили люди с одним посылом: "Ну, посмотрим, как провалится актер Сергей Лазарев". Но с каждой новой ролью у зрителя сомнений в моей актерской работе становилось все меньше.

- В новом спектакле с вами играют известные актеры театра - Виктория Исакова, Александра Урсуляк, Александр Арсентьев. Как они вас воспринимают?

- Хорошо, мы давно знакомы. Я пришел в Театр имени Пушкина в 2001-м - за год до того, как стал известен как певец. Почему-то об этом часто забывают. (Улыбается.) С Сашей Урсуляк мы вообще однокурсники по Школе-студии МХАТ и вместе играли в моем первом спектакле "Ромео и Джульетта". С Викой Исаковой у нас первая совместная работа, но ни я, ни она не испытываем какого-то дискомфорта, потому что, формально будучи приглашенным артистом, я в этом театре не чужой человек. Никто не удивится, увидев меня на сборе труппы, никто не скажет: "А этот парень что тут делает?!" Напротив, я чувствую уважение со стороны коллег, может быть из-за того, что предан театру, трепетно отношусь к работе, не тяну одеяло на себя, отменяю все гастроли ради пьесы.

- Сергей, а связан ли с премьерой тот факт, что вы снова не едете на "Евровидение"?

- А я туда и не собирался. Как и год, два, три и четыре назад заявки на участие в конкурсе не подавал. У меня есть свое мнение по поводу "Евровидения". Я не считаю, что это большой конкурс, победа в котором может сделать карьеру артисту на Западе. Да, участие в состязании - шанс стать цитируемым артистом в своей стране. Но все-таки - это шоу одного дня, и говорить, что "Евровидение" - конкурс высокого искусства и большой песни, не приходится. Подумайте, ведь многих артистов-участников, даже победителей, зритель забывает через неделю. Да и не всегда побеждает лучшая песня и лучший вокалист. Но я достаточно взрослый человек и понимаю: никогда не говори "никогда". Поэтому, может, когда-нибудь и поеду - бог его знает.

- 1 апреля вам исполнится 31 год. Готовитесь к празднику?

- Ох, да уж, четвертый десяток разменял... В этом году 1 апреля я буду репетировать до пяти вечера, а позже надеюсь встретиться с друзьями и коллегами. Сказать, что жду чего-то особенного, не могу. Я очень люблю сюрпризы, какие-то неожиданные подарки. Знаете, вот этот момент, когда ты только разворачиваешь подарок и находишься в предвкушении чего-то, как ребенок, открывающий киндер-сюрприз.

- Вы так говорите о возрасте, будто мысль о четвертом десятке вас и правда мучает?

- Честно говоря, да. Я вдруг понял, что времена беззаботности и безбашенности прошли, и теперь больше думаю головой, чем отдаюсь порывам. Про меня уже нельзя сказать "молодо-зелено". (Смеется.) Наверное, это и хорошо. Я себе сейчас нравлюсь больше, чем пять или десять лет назад. Чувствую, что твердо стою на ногах, у меня есть свое мнение, я - свободный артист, который никому не принадлежит и делает свое дело. Я добиваюсь своих целей и всегда в движении, не стою на месте.

- Все так хорошо, только вот семьи и детей для полноты картины не хватает.

- Обещаю, буду работать над этим!

Текст: Сабина Дадашева/HELLO!

Фото: Любовь Шеметова/HELLO!, Andy Ryan/ Sony Music Russia, Сергей Ясир/ пресс-служба Театра имени А. С. Пушкина

http://ru.hellomagazine.com/zvezdy/intervyu-i-video/2162-sergey-lazarev-o-roli-figaro-i-evrovidenii.html

Автор: iskra 7.4.2014, 9:44

http://kudago.com/msk/list/premernye-spektakli-aprelya-v-teatrah-moskvy/
http://www.elle.ru/afisha/events/teatralnyie-premeryi-aprelya/
http://kudago.com/msk/list/samye-ozhidaemye-teatralnye-sobytiya-vesny-v-moskv/
http://www.teatral-online.ru/news/11328/

Автор: iskra 14.4.2014, 7:26

Сергей Лазарев: «Мой герой сложен, в нем много замешано»

В Театре Пушкина выходит громкая премьера — «Женитьба Фигаро» с Сергеем Лазаревым в главной роли. Аншлаг на Тверском бульваре гарантирован. За несколько дней до премьеры «ВД» встретился с певцом и актером, чтобы узнать о секретах постановки, его ожиданиях и опасениях.

Cергей, какие чувства перед премьерой?

Я чувствую безумное волнение от груза ответственности. Со времен «Талантов и покойников» прошло всего два года. Для меня совсем небольшой срок. Так что главный вопрос: как воспримет мою новую работу зритель. Ведь пьеса всем известна, но станет ли интересна наша версия — вот вопрос.

А чем же ваша будет отличаться от других?

Мы, конечно, в курсе, что на дворе XXI век. Но в то же время оставляем парики, кринолины, массивные декорации. Более того, мы бережно относимся и к языку Бомарше, к тому, как строятся фразы, как они произносятся. Сейчас все упрощается, обытовляется, мат стал почти нормальным явлением на сцене. У нас все по-другому, мы хотим вернуть тот самый театр, который считался символом высокого искусства.

Как при вашем гастрольном графике проходили репетиции?

Я отказался от всех гастролей , потому что понимал — иначе не смогу сконцентрироваться. Оставил всего лишь парочку выступлений в пределах Москвы, и сделал это в интересах своего коллектива, чтобы они не сидели без дела и не думали, будто совсем забыл про них. Мои предыдущие работы хорошо получались только тогда, когда я выключался из музыкальной сферы. В данном случае все тяжелее: мы постоянно что-то меняем, переделываем, находимся в поиске. Хорошо если бы сумеем к премьере процентов на девяносто почувствовать все, что требуется. Вообще, считается, что премьерные показы — это критический рубеж, после которого спектакль начинает обретать форму и дыхание.

Когда Евгений Писарев предложил вам эту роль?

Это случилось около года назад. Когда мы выпускали «Таланты и покойники», Евгений рассказывал, что у него есть режиссерская мечта — сделать спектакль «Женитьба Фигаро». Чтобы он был именно классический, костюмированный, с красивыми декорациями, и без осовременивания. Я говорил ему, что все это было очень здорово. Когда же мне была предложена роль Фигаро, то я глубоко задумался, потому что понимал уровень ответственности и занятости. Конечно, мне польстило это предложение и отказаться от него было бы большой глупостью. Кроме того, я на все сто процентов был уверен в Писареве, как в режиссере, и меня прельстил актерский состав. В первую очередь, это Саша Урсуляк, с которой я дебютировал 12 лет назад в «Ромео и Джульетте» на сцене Театра им. Пушкина. А еще Саша Арсентьев, с котором мы вместе работали и в «Ромео и Джульетте», и в «Одолжите тенора!». Здесь в театре, очень много людей, с которыми мне просто приятно выходить на сцену, и хочется с ними вновь поработать.

Что было особенно сложного?

Сложно было работать с текстом. Я уже не говорю, что его довольно много, но и произносить его нужно влет, не теряя при этом смысл. Совершенно другая пластика. И вот тут я пока еще в поиске: что-то накапливаю, ищу. И, наконец, массивные декорации. Для того, чтобы добраться из одного конца сцены в другой необходимо преодолеть большое количество препятствий. Признаюсь, во время репетиций мы сбрасываем по несколько килограммов веса, проделывая эти прыжки.

Вы считаете «Фигаро» важным этапом в вашей карьере?

Безусловно, это еще и шаг во взросление. Вообще принято считать, что это комедийная роль, но мой персонаж довольно сложен, в нем так много замешано. Он не просто весельчак, а уверенный взрослый человек, побитый жизнью, ставший с годами очень быстрым на реакцию, ловким, эрудированным, находчивым. Вообще то, роль Фигаро достается не каждому.

Это уже ваша третья работа с Евгением Писаревым. Вы нашли своего режиссера?

Евгений видел меня еще на первой актерской пробе в Школе-студии МХАТ, и с тех пор следит за моим развитием. Он очень хорошо чувствует и понимает меня, мы прекрасно с ним общаемся и вне стен театра. Да, это мой режиссер, которому можно довериться и который подскажет мне правильный путь-дорогу. Признаюсь, в нынешней постановке я участвую, бросив все, только потому, что это мне предложил Евгений Писарев.

Ходите ли вы на другие спектакли?

Сейчас у меня это крайне редко получается. Ведь когда я в Москве, то сам играю в театре. Все остальное время уходит на музыкальные дела. Мне нужно самому все разруливать, так как я исполнитель, режиссер и продюсер в одном лице. Но из последнего, что мне удалось посмотреть — это «Добрый человек из Сезуана» в нашем театре. На мой взгляд, это феноменальная работа, несколько раз я даже заплакал. Порадовался, как работает замечательная Саша Урсуляк, моя однокурсница по Школе-студии.

Как относитесь к работам таких провокационных режиссеров как Богомолов или Серебренников?

Прекрасно понимаю, что время в какой-то степени диктует нам быть гибкими, современными. Но, как мне кажется, театральные основы все-таки должны быть классическими. Я очень хочу посмотреть богомоловский спектакль «Карамазовы». Все, что я слышал о нем, меня повергало в шок. Но я все-таки хочу увидеть сам, чтобы понять задумку режиссера. Саша Урсуляк его уже посмотрела и сказала мне, что я обязательно должен сходить. Дело в том, что «Братья Карамазовы» были моей дипломной работой, где я играл Алешу, а у Саши была роль Лизы.

В вашем репертуаре только комические роли. Хочется ли вам сыграть что-то из драмы?

Хочу сказать, что и в «Женитьбе Фигаро» будет достаточно драмы. А вообще, вполне возможно, что в будущем в моем репертуаре появится какая-то остро драматическая роль. Но это тоже вопрос времени и вопрос амплуа. Ведь в любом случае мы зачастую заложники амплуа в определенном возрасте. Поэтому та роль, о которой вы говорите, она будет чуть позже, когда мне будет лет 35 и больше. Тогда произойдет возрастной слом, все будет выглядеть более естественно и не выдумано.

Вспомним вашу предыдущую работу — спектакль «Таланты и покойники». Сложно ли было вам вживаться в женский образ?

Это была большая сложность, чтобы в одном спектакле пройти несколько этапов Сначала нужно сыграть обычного мужчину, затем показать мужчину, которого хотят переодеть, а ему это чуждо. Далее образ мужчины, который уже переодет, но чувствует себя пока довольно некомфортно. Дальше он уже будет чувствовать в этом вкус и кайф, и понимать, как он может это использовать. И последний этап — когда у него абсолютная свобода в женском образе, и порой персонаж даже забывается и говорит вещи от лица женщины. Он начинает думать, как женщина, и периодически себя осаживает. Это конечно сложно, потому что на протяжении двухчасового спектакля ты должен в каждом этапе находиться очень подробно, ни в чем не промахивать. Как ни странно, сейчас самое сложное для меня играть именно этот этап превращения. Понятное дело, я освоил каблуки, платье, легко вхожу в образ. А мне ведь нужно показать состояние постепенного привыкания, неудобства. Мне сложно играть неумение ходить на каблуках — я сейчас на них уже прекрасно бегаю и танцую. В остальном, я получаю большое удовольствие от этого спектакля, от искрометности роли.

Почему вы не снимаетесь в кино?

Есть актеры театральные, а есть те, кто снимается в кино. Успешные театральные актеры могут быть ужасны в кино, и наоборот. Тот, кто в кино кажется гением, выходя на театральную сцену, не может держать зал. Не скажу, что я плохой киноактер (у меня не было возможности себя проявить перед камерой), но мне очень важен зритель, важно прожить роль сейчас, в данную минуту. Сейчас я боюсь разорваться и не хочу переключаться на что-то новое.

Вам предлагали участвовать в пародийных шоу? Судя по театральным ролям, вы бы отлично справились.

Да, такие разговоры были, но я сразу отказался. Такие программы по характеру напоминают капустник, порой даже хорошо сделанный, не буду отрицать. Я не хочу, чтобы меня воспринимали как пародию на кого-то, мне это совсем неинтересно.

Вы сейчас являетесь наставником в шоу «Голос страны» в Украине? Как это выбирать исполнителей спиной?

На самом деле, это захватывающий процесс, но очень сложный. Мы прослушали спиной порядка 150 человек, каждому нужно было набрать по 14 человек в свою команду. Были моменты, что к очень талантливым певцам никто не поворачивался в ожидании кого-то дальше. А случалось, что голос очень хороший, ты поворачиваешься, и понимаешь, что как с артистом, с этим человеком ничего не сделаешь.

У вас подобралась хорошая команда?

Несмотря на какие-то плюсы и минусы, в моей команде подобрались хорошие исполнители. Кроме того, у меня молодая и красивая команда, что немаловажно. И с той восьмеркой участников, которая осталась после «баттлов», я бы с большим удовольствием с поработал, чем-то помог, если бы у меня был свой продюсерский центр.

Вам было комфортно работать с другими наставниками?

Конечно, самые приятельские отношения у меня с Ани Лорак. Мы по жизни общаемся очень хорошо, были дуэты на сцене, и на проекте наши кресла рядом. С Тамарой Гвердцители у нас несколько другое общение. Я понимаю, что она человек другого поколения, выступает в другом жанре. Что же касается Святослава Вакарчука, то с ним я вообще не был знаком, хотя был наслышан о его довольно непростом характере. Да, мы долго притирались друг к другу. Первые несколько передач Святослав присматривался ко мне, слушал, что я говорю. Как мне казалось, я проходил какие-то круги в его голове, когда он допускал меня к следующему этапу. Поначалу он меня достаточно сильно троллил, вставлял какие-то словечки, фразы, чтобы проверить, как я на них буду реагировать. Но я не первый день в шоу-бизнесе, поэтому у меня хватало ума не реагировать на какие-то вещи, а где-то отвечать достойно. И вот после нескольких передач я стал слышать, как он говорит: «Я согласен с Сергеем». Если раньше Святослав этого не допускал, то потом его отношение ко мне изменилось. С тех пор, как мы попритерлись, общение у нас наладилось.

На самом деле главное, что программа сделана не для того, что наставники-артисты покрасовались перед камерой и показали какие он умные, а чтобы по-настоящему раскрыть зрителю того исполнителя, которые стоит на сцене и использует свои пять минут славы.

Как вы поддерживаете себя в форме?

Обычно я хожу заниматься в зал, но сейчас для этого совсем нет времени. Поэтому, утром дома у меня быстрый перекус. Обед в театральной столовой, во время перерыва между репетициями. Еще на ночь что-то нибудь потом поем. Какой тут может быть правильный образ жизни?

Текст: Сергей Бугаенко. Журнал «Ваш досуг» №14 (16 - 27 апреля) 2014

http://www.vashdosug.ru/msk/theatre/article/73512/

Автор: iskra 21.4.2014, 4:47

http://www.teatral-online.ru/news/11385/
http://www.novayagazeta.ru/arts/63258.html
http://kultura.mos.ru/presscenter/news/detail/1007051.html

Автор: ок78 21.4.2014, 9:10

Сергей Лазарев сыграет Фигаро на сцене Театра имени Пушкина

Культура 21 апреля

Премьера спектакля состоится 23 апреля

23 апреля Театр имени Пушкина ждет безумный день или "Женитьба Фигаро". Роскошные декорации, стилизованные костюмы, классический перевод – режиссер спектакля Евгений Писарев признается: он намеренно не осовременивал пьесу.

Евгений Писарев, режиссер спектакля, художественный руководитель Московского драматического театра имени Пушкина:
- Не боясь оказаться «не в тренде», мы решили сделать классический спектакль. Может быть, от того, что существовать в таком постмодернистком пространстве мы все уже научились и так уже этим пресытились.

Одетые в исторические костюмы, герои просто не могут говорить современным языком. Режиссер не стал упрощать текст, оставив длинные предложения со множеством запятых. Чтобы произносить их быстро и четко, актерам пришлось вспомнить школьные упражнения.

Виктория Исакова, исполнительница роли графини:
- Берется пробка от шампанского и говорится весь текст с пробкой. И вот я прожила с этой пробкой, наверное, месяц.

Но сложнее всего пришлось исполнителю главной роли. Сергей Лазарев признается: решение взяться за персонажа, которого играли легендарные артисты, далось нелегко. Подражать великим не пытался, но постоянно ориентировался на поднятую ими планку. Образ жизнерадостного плута пока в стадии становления.

Сергей Лазарев, исполнитель заглавной роли:
- Груз ответственности за роль колоссальный и его надо оправдывать, но не ставить это как первостепенную задачу. Я старался как можно больше копаться, искать неожиданные решения, интонация и продолжаю это делать. С помощью режиссера, коллег, домашней работы. Очень-очень сложная роль, честно.

В роли возлюбленной Фигаро- однокурсница Сергея по Школе-студии МХАТ Александра Урсуляк. По мнению актрисы, столь романтичных и нежных особ как ее Сюзанна сегодня не найти. Но окунуться в классику было приятно.

Александра Урсуляк, исполнительница роли Сюзанны:
-То о чем уже забыли и мечтать, и даже немного истосковались. Потому что это редкий случай у нас сейчас в современном театре, поэтому мы получаем удовольствие.

Спектакль- своеобразный подарок на столетие Камерного театра, от которого ведет свою историю Театр имени Пушкина. "Женитьба Фигаро" была в нем одной из первых постановок.

Татьяна Ларионова, Иван Чистяков, ТАСС ТВ, Москва

http://itar-tass.com/kultura/1136887

Автор: iskra 22.4.2014, 1:05

Апрельские тезисы
21 апреля 2014 г.

В «Мастерской Петра Фоменко» выходит неоконченная пьеса Луиджи Пиранделло, Евгений Писарев ставит «Женитьбу Фигаро», а Константин Райкин принимает всех на кухне.

«Женитьба Фигаро»
Театр им. Пушкина

Теперь отправимся в Театр имени Пушкина. Евгений Писарев давно обещал поставить «Женитьбу Фигаро» Бомарше, да не такую, где герои говорили бы современным сленгом и носили рваные джинсы, а в классических костюмах, с музыкой из опер Моцарта и с полным текстом в хрестоматийном переводе Николая Любимова. Теперь обещание выполнено. Зрителей ждет красивое зрелище, для которого художник Зиновий Марголин придумал необычные декорации: с одной стороны, перед нами типичная французская усадьба XVIII века, а с другой, чем больше вглядываешься в огромную лестницу, тем яснее замечаешь по бокам от охраняющих ее статуй игровые площадки, обозначающие разные места действия. Так что разные сцены пьесы могут играться параллельно. Актеры произносят искрометные диалоги Бомарше, но зрителю начинает казаться, что написаны они не двести лет назад, а только что. Да и играют на сцене очень красивые и вполне вписывающиеся в сегодняшний день люди: Фигаро — Сергей Лазарев, граф Альмавива — Александр Арсентьев, графиня — Виктория Исакова, Сюзанна — Александра Урсуляк.

Текст: Алла Шендерова. Журнал «Ваш досуг» №15 (23 апреля - 4 мая) 2014

http://www.vashdosug.ru/msk/theatre/article/73565/

Автор: iskra 22.4.2014, 5:28

http://www.firstnews.ru/news/id672480-pevets-sergey-lazarev-ispolnit-rol-figaro-v-spektakle-zhenitba-figaro/
http://www.shoowbiz.ru/showbiznews/12169.html
http://www.intermedia.ru/news/256685
http://afisha.mail.ru/theatre/news/42831/
http://www.vedomosti.ru/friday/article/2014/04/18/38351

Автор: iskra 23.4.2014, 0:42

Виктория Исакова превратилась в графиню
Инна Фомина
7 Дней
http://s7.directupload.net/images/140423/2wnsr268.jpg
Первую примерку костюмов для спектакля «Женитьба Фигаро» по комедии Бомарше в Театре имени Пушкина артисты превратили в настоящее представление. Исполнительница роли графини Виктория Исакова, впервые в жизни надевшая пышный кринолин и огромный парик, наконец-то осуществила свою детскую мечту — почувствовала себя принцессой. «Превращаться в другого человека, постоянно «менять маски» — это же самое потрясающее в нашей профессии! — поделилась актриса с «7Д». — И эту свободу перевоплощения дают именно грим и костюм». То, что парик оказался цвета натуральных волос актрисы — темно-каштановым, — нисколько Викторию не расстроило. «Из-за съемок меня постоянно перекрашивают, и я успела соскучиться по своему естественному оттенку», — объяснила Исакова. На премьере «Женитьбы Фигаро» актриса ожидает увидеть всю свою семью и готова уже сейчас предсказать реакцию близких. «Муж (кинорежиссер Юрий Мороз. — Прим. ред.), как всегда, меня «приложит» — разберет все ошибки, за что я ему очень благодарна. Папа тоже будет ко мне строг. Только мама будет получать удовольствие и наслаждаться спектаклем…» На этих словах в гримерку заглянул сценический муж Исаковой — граф Альмавива, он же актер Александр Арсентьев. Он был облачен в роскошный камзол, шляпу и... самые обычные домашние тапочки. Увидев графа в таком обличье, все, кто находился в гримерке, захохотали. Арсентьев тут же важно парировал: «В чем дело?! В пьесе Бомарше я хозяин, нахожусь в своем замке, поэтому как хочу, так и хожу!»
http://s14.directupload.net/images/140423/rylo9g7x.jpg
Пока гримеры работали с Исаковой и Арсентьевым, Александра Урсуляк с помощью сразу трех костюмерш примеряла роскошное свадебное платье своей героини Сюзанны. В одиночку актриса точно не справилась бы, учитывая, что наряд состоит из нескольких частей — корсета, пышного подъюбника и необъятной верхней юбки из тюля. «Да уж, чтобы научиться в таком виде передвигаться по сцене среди декораций, ничего не сбивая, понадобится несколько дней», — вздохнула Александра, изучая свое отражение в зеркале. Наконец в гримерку зашел главный герой комедии — сам Фигаро в исполнении Сергея Лазарева. «Ну вылитый Томас Андерс!» — в один голос воскликнули Исакова и Урсуляк при виде коллеги, которого эффектный парик превратил в длинноволосого красавца. «Скорее мой родной дядя Сережа, — рассмеялся Лазарев. — В предыдущем спектакле «Таланты и покойники» я переодевался в женское платье и при этом держал в голове образ своей мамы. А играя Фигаро, внешне я перевоплощаюсь в брата мамы, своего тезку — у него такая же роскошная черная грива. В общем, переиграл почти всю семью. Осталась разве что бабуля Жанна Петровна…»
http://s7.directupload.net/images/140423/u3nud9uz.jpg
http://7days.ru/article/chronic/viktoriya-isakova-prevratilas-v-grafinyu

Автор: iskra 23.4.2014, 0:56

Театр им. Пушкина представит комедию Бомарше "Женитьба Фигаро"

09:36 23.04.2014

"Женитьба Фигаро" - одна из первых постановок Александра Таирова в созданном им Камерном театре, который располагался в здании, где теперь находится театр им. Пушкина. Режиссер Евгений Писарев рассказал, что обратиться к этой пьесе решили по многим причинам, одна из них - приближение юбилея Камерного театра.

МОСКВА, 23 апр. — РИА Новости. Премьера комедии Бомарше "Женитьба Фигаро" в среду состоится в московском драматическом театре им. Пушкина, сообщили РИА Новости в пресс-службе театра.

"Женитьба Фигаро" — одна из первых постановок Александра Таирова в созданном им Камерном театре, который располагался в здании, где теперь находится театр им. Пушкина. Почти через 100 лет комедия Бомарше возвращается на эту сцену. Режиссером выступил худрук театра им. Пушкина Евгений Писарев, в главных ролях: Сергей Лазарев (Фигаро), Александра Урсуляк (Сюзанна), Александр Арсентьев (граф Альмавива).

Как первая любовь

"Признаюсь, что для меня это и очень личностное событие, — сказал Писарев: "Дело в том, что спектакль "Женитьба Фигаро" — первый взрослый спектакль, который по большому блату мне удалось увидеть в 1987 году в театре Сатиры, куда было тогда не попасть, с участием кумира тех лет Андрея Миронова. Это был последний перед кончиной актера его спектакль в Москве. Мое впечатление и чувство, которое я испытал тогда, сравнимо с первой любовью. Потом я видел много версий "Фигаро" в России и за рубежом, но ничего не могло сравниться с тем, что я увидел еще юношей".

По словам режиссера, обратиться именно к этой пьесе решили по многим причинам, одна из них — приближение юбилея Камерного театра.

В классической манере

"Участие в этом спектакле — большой подарок для артистов, настоящая школа, которую они получили, соприкасаясь с текстом Бомарше", — считает Писарев: "Конечно, это не простая работа — современные актеры не только разучились носить исторические костюмы, парики, они разучились разговаривать предложениями, где больше одной запятой. А по такому разговорному театру соскучились и зрители, и артисты. Мы осознанно решили поставить абсолютно классический спектакль, попытаться попробовать, сможем ли мы существовать в классической манере".

По словам режиссера, "Женитьба Фигаро" — не просто комедия, где веселье и розыгрыши; это горькая пьеса, даже отчаянная, которую возможно понять только в абсолютном доверии автору, строго следуя за ним — его стилем, музыкой его слова.

"Роль Фигаро, несмотря на ряд веселых аттракционов, в основе своей драматическая", — полагает Писарев: "Это человек уже побитый жизнью, испытавший много крушений в своих творческих и общественных начинаниях. Недаром в пьесе он высказывается о политике, религии, цензуре, нравственности. "Женитьба" — это попытка перейти в новую плоскость жизни, где главное то, что он обрел любовь. Для него потерять любимую или обмануться в ней, гораздо страшнее, чем все остальное. Эта пьеса о любви и о том, что человеческие отношения — самое дорогое, что есть у человека".

Бомарше и Моцарт

По словам Писарева, работая над постановкой, он во многом отталкивался от одноименной оперы Моцарта. В спектакле будет много отсылок к музыке композитора, которая, по мнению Писарева, сослужила хорошую службу пьесе Бомарше — она подняла ее на иную высоту, увела от быта, сделала духовной.

"Я вообще воспринимаю пьесу, которую читаю в первый раз, не событийно, не по характерам или социальной проблематике, а по музыке пьесы — ее мелодике, ритму, поворотам, смене настроений", — сказал Писарев.

"Если это мой ритм, если я его чувствую, то тогда решаюсь браться за постановку. Тогда я уверен, что разберусь и со смысловыми решениями. Так что музыка моего любимого Моцарта была мне здесь важна не менее, чем текст Бомарше", — добавил он.

О режиссере и театре

Евгений Писарев — выпускник Школы-студии МХАТ. В 1993 году был принят в труппу театра им. Пушкина в качестве актера. С 1996 года занимается также и режиссурой. В числе его постановок в театре им. Пушкина, который он возглавил в 2010 году, "Остров сокровищ", "Ревизор", "Одолжите тенора", "Великая магия, " Пули над Бродвеем". Известны его работы в МХТ им. Чехова: "Пиквикский клуб", "Призраки", "Конек-горбунок", "Примадонны". С 1999 года преподает в Школе-студии МХАТ.

Московский драматический театр им. А.С. Пушкина создан в 1950 году. В труппе около 60 артистов. В репертуаре — порядка 30 спектаклей. На афише имена Шекспира, Бомарше, Брехта, Эдуардо де Филиппо, Стивенсона и других авторов.

http://ria.ru/culture/20140423/1005066129.html

Автор: iskra 23.4.2014, 4:56

http://www.timeout.ru/msk/artwork/42163/date/2014-04-23/
http://news.mail.ru/culture/17945993/
http://teatron-journal.ru/index.php/component/k2/item/2276-figaro

Автор: iskra 23.4.2014, 6:17

Евгений Писарев: С помощью "Женитьбы Фигаро" хочется показать красоту жизни, а не уродства"

14:31 23 апреля 2014

Режиссер Евгений Писарев представил спектакль "Женитьба Фигаро" на сцене Театра имени Пушкина.

КИРИЛЛ СТЕПУНИН

23 апреля в Московском драматическом театре имени Пушкина состоялась премьера комедии Пьера де Бомарше «Женитьба Фигаро».

Эта постановка - одна из первых в послужном списке Александра Таирова в созданном им Камерном театре в 1915 году, который располагался в здании, где теперь находится Театр имени Пушкина. Это означает, что комедия Бомарше вернулась на эту сцену спустя почти 100 лет.
В главных ролях оказались: Сергей Лазарев (Фигаро), Александра Урсуляк (Сюзанна), Александр Арсентьев (граф Альмавива).
В качестве режиссера выступил худрук театра имени Пушкина Евгений Писарев.
- Особенность моей постановки - в попытке сделать классическую историю. В наши дни это довольно большой эксперимент. Ведь все мои коллеги, все друзья-ровесники понимают, что без адаптации места и времени действия в наши дни ничего не делается. Но мне показалось, что имея таких суперсовременных артистов, как Сергей Лазарев, Александра Урсуляк и Александр Арсентьев, можно сделать и классическую постановку в «рококошных» нарядах. И при этом не потерять живость актуальность.

- Как вы сами относитесь к «Женитьбе Фигаро»?

- Это был первый взрослый спектакль, который я увидел в Театре Сатиры. И это был последний спектакль для неподражаемого Андрея Миронова в Москве. Может быть, именно это и наложило свой отпечаток на мою будущую жизнь, стал для меня отправной точкой. Понятно, что наглости представить себе, что я поставлю «Женитьбу Фигаро» сам, тогда в голову прийти не могло. А спустя 27 лет на сцене театра имени Пушкина «Женитьба» выходит под моим режиссерством.
Надо сказать, что я не побоялся некоторых «приветов» тому, старому спектаклю. Но для тех, кто хорошо помнит старые спектакли, это будет история с чистого листа. Да, многие знают «Женитьбу Фигаро», но все равно следят за детективной интригой и сюжетом. Мне кажется, что интересно было бы уйти в другую сторону, не новомодную. Интересно было бы посмотреть, не разучились ли мы показывать красоту жизни, а не только ее уродства…

http://vm.ru/news/2014/04/23/evgenij-pisarev-s-pomoshchyu-zhenitbi-figaro-hochetsya-pokazat-krasotu-zhizni-a-ne-urodstva-245657.html

Автор: iskra 23.4.2014, 6:23

Сергей Лазарев сыграл неунывающего Фигаро

В театре им. Пушкина премьера – спектакль «Женитьба Фигаро» с Сергеем Лазаревым в главной роли. Накануне прошел генеральный прогон пьесы, а вечером 23 апреля оценить работу Сергея и его коллег-актеров придут звездные друзья Лазарева. Затем спектакль станет постоянной частью репертуара театра. В распоряжении «СтарХита» оказались первые кадры из спектакля – на них можно в подробностях рассмотреть костюмы и декорации, а также оценить, насколько точно перевоплотился популярный артист в шутника и насмешника, некогда придуманного драматургом Бомаше.

http://www.starhit.ru/photoistorii/sergey-lazarev-syigral-neunyivayuschego-figaro-110014/

Автор: iskra 23.4.2014, 8:48

Лазарев, Исакова, Арсентьев и Урсуляк: воланы на юбке, голые актеры, безумный день в театре

В Театре имени Пушкина Евгений Писарев выпускает «Женитьбу Фигаро» — искрометную комедию Бомарше, чтение которой Пушкин уподоблял распитию шампанского. Артисты Сергей Лазарев, Александр Арсентьев, Александра Урсуляк и Виктория Исакова рассказывают, зачем нужно смотреть «Фигаро» сегодня

Перерыв между репетициями.

Театральный буфет. Трое артистов: Арсентьев (граф Альмавива), Урсуляк (Сюзанна), Исакова (Розина) — за столом.

В ожидании Лазарева-Фигаро начинаем разговор.

С. Хотела спросить про актуальность пьесы.

Александр Арсентьев: Если в 2014 году люди друг друга любят…

Виктория Исакова (перебивая): Мне кажется, материал неактуален. Актуальным может быть решение. Можно телефонную книгу поставить очень актуально, а можно Сорокина сделать нафталином.

Урсуляк и Арсентьев (хором): Нет?

Исакова: Нет. По-моему, пьеса осталась где-то далеко-далеко. Впрочем, актуальна тема. Любовь. А то, как рассказана история, конечно же, неактуально. Я пытаюсь продираться. Искать попадания.

Урсуляк: Мне кажется, что конфликт сильных мира сего, имеющих все возможности, и талантливого человека, который не может пробиться через систему, самая что ни на есть злоба дня.

Исакова: Ага, граф, графиня, слуги и вассалы.... Может, мы репетируем в разных спектаклях?

Арсентьев: В разных театрах, я бы даже сказал!

Исакова: Правда? Ну тогда я в «Комеди Франсез» чур. Я не говорю о неактуальности сверхзадачи. Я говорю о неактуальности языка и манере выражения мыслей!

Арсентьев: Тема спектакля — любовь — актуальна. Монолог Фигаро очень актуален. Эту гениальную пьесу можно ставить все время. То, что зритель услышит со сцены красивую речь, прекрасно.

В дверях появляется Сергей Лазарев. Подсаживается. Заказывает еду.

Исакова: Сережа, мы тут не согласны друг с другом. Актуальна ли пьеса Бомарше? Я, видимо, осталась в одиночестве.

Лазарев: Ты правда считаешь ее неактуальной? По-моему, актуальнее вообще некуда.

Исакова: Простите, но где здесь актуальность? Как можно было три волана на юбке сделать? Где здесь актуальность? (Поворачиваясь к интервьюеру.) Не верьте им, они все врут.

Лазарев: Да почитай хотя бы монолог Фигаро. Это же сегодняшний день!

Арсентьев: Рассказанный красиво, не косноязычно.

Лазарев: Мне кажется, мы ответили на вопрос, хоть и несогласованно? (Ест салат.)

С. С Бомарше все ясно. А у постановки есть связь с сегодняшним днем?

Арсентьев: Это к режиссеру. Мы — внутри.

Лазарев: Подождите. Что вы имеете в виду?

С. Ну вот был, например, «Фигаро» Константина Богомолова…

Исакова (перебивая): Трудно найти режиссера, у которого «Фигаро» бы не было.

Арсентьев (перебивая ее): И каждый ставит свои цели. Они у всех разные.

Лазарев (перебивая обоих): Наша постановка — классическая. В век Богомолова и Серебренникова такие спектакли, на мой взгляд, на вес золота. Театр должен быть разным.

Исакова: Точно. Прекрасный век! Серебренников ведь тоже ставил «Фигаро» с Евгением Мироновым.

Лазарев: По-моему, в наше время нестандартным является именно классическое прочтение.

Арсентьев: Если вы о провокации — ее в этом спектакле нет.

Исакова: Сережа сказал правильно: отсутствие провокации сегодня и есть самая большая провокация.

Лазарев: Наш спектакль не ставит цели обязательно отличаться от других. «Если вокруг все делают так, мы пойдем другим путем». Цель — ясно, доступно и красиво рассказать историю.

Исакова: Не с подвыподвертом.

Лазарев: Именно. Лично я поклонник такого театра, где истории рассказываются понятно, попадают и остаются со зрителем надолго. Я не люблю, когда люди уходят из театра с ощущением «насрали в душу». Не люблю грязи на сцене. Если бы Писарев предложил трэш-решение «Фигаро», я не согласился бы участвовать никогда в жизни. Мне нравится, что наш спектакль красивый. Мне нравится, что у нас такие декорации (на сцене — четырехэтажный мраморный амфитеатр, обрамленный античными статуями). Прекрасные, как эта эпоха. Обытовить легче, чем рассказать языком Бомарше, приблизив повествование к эпохе.

Арсентьев: У зрителя должен быть выбор. Если он ждет провокации, он пойдет на один спектакль. Не ждет — пойдет на другой.

Лазарев: Просто если нет провокации, это еще совсем не значит, что спектакль несовременен, скучен и неинтересен, что в нем нет эмоции. Какой смысл ставить спектакль ради провокации? Ради того, чтобы появился член на сцене?

Арсентьев: Чтобы все вышли голыми? И в центре — член?

Исакова: Мальчики, ну вы даете.

Лазарев: И Фигаро негр? Простите, афроамериканец? И, на самом деле, это вопрос режиссеру, зачем он сегодня сделал именно такого Фигаро. А не к актерам.

Исакова: Мы — овцы. (Смеется.)

Лазарев: Спросите у режиссера: почему у вас актеры не голые на сцене?

Арсентьев: Где член? Почему нет члена?

Лазарев: Ладно, закончим о членах.

Исакова: Почему же! Мне кажется, это наконец-то очень актуально!

Арсентьев: Я покидаю вас, мне нужно на сцену. (Убегает.)

С. Я сейчас посмотрела прогон…

Лазарев: Так он же световой был! Мы же не играли. Так, накидывали.

С. Основная краска — легкость?

Лазарев: Она должна возникнуть в итоге. Легкость, острота, быстрая реакция на события. Все происходит в один день, много действий. Нужно передать быстроту реакции с легкостью. Любовь. Измена. Смена партнеров.

Урcуляк: Свинг-клуб. Шутка. Тут сложность в правильном соотношении стилей: сыграть не так, чтобы было укатайка-смешно, а чтобы было забавно. Чтобы не потерять текст Бомарше, прекрасный и остроумный. Чтобы была красивая подача очень умной пьесы. Чтобы спектакль доставлял удовольствие.

Исакова: Мы с Евгением Александровичем пробовали разные варианты. Однажды решили сыграть Розину по-настоящему — показать женщину, от которой уходит муж.

Урсуляк: Не получилось!

Исакова: Ну да. Евгений Александрович сказал: «Стоп, это другое». То есть, даже если у героя случается катастрофическая беда, мы говорим о ней легко. Главное — настроение.

С. От чего каждый из вас получил самое большое удовольствие?

Лазарев: От риса с салатом в столовой.

Исакова: А я вот хочу сейчас с пафосом сказать, какое я получаю от вас удовольствие. Выпуск спектакля — это долгий период жизни с людьми…

Лазарев: ...с которыми ты обычно не живешь.

Исакова: Для меня спектакль не имеет смысла, если несимпатична компания.

С. А других «Фигаро» смотрели?

Лазарев: Давно. Сейчас специально не пересматривал, чтобы никому нечаянно не подражать. Смотрел с Мироновым, и с одним, и со вторым. Смотрел когда-то давно в «Ленкоме». До свидания — зовут на сцену. (Убегает.)

Исакова: Я сейчас ничего не пересматривала.

Урсуляк: А я все время пересматриваю свой любимый «Фигаро» в Театре сатиры 74-го года, с Андреем Мироновым-Фигаро, Александром Ширвиндтом-графом и Татьяной Пельцер-Марселиной. С детства смотрю. Теперь его в ютьюбе посмотреть можно.

Исакова: Только все равно ты не будешь играть так, как другие артисты, даже если тебе в их игре что-то очень нравится. Это нереально.

Урсуляк: И это прекрасно. Иначе все было бы одинаково. Посмотрели спектакль в «сатире» и давайте его повторять. Нет, безусловно, любопытно наблюдать, как они работают с текстом. Ловить дыхание того времени. Рассматривать костюмы Славы Зайцева. Но это делается для вдохновения. Так же, как посмотреть старые фотографии бабушек и дедушек. Простите, нас уже зовут на репетицию. (Убегают.) C.

http://www.snob.ru/selected/entry/75376

Автор: iskra 24.4.2014, 2:07

"Безумный день" в Московском драматическом театре имени Пушкина

Безумный день – в Московском драматическом театре имени Пушкина. Там поставили комедию, придуманную придворным часовщиком Бомарше и на протяжении двух с лишним столетий пользующуюся у зрителей неизменным успехом. «Женитьба Фигаро» от режиссёра Евгения Писарева – это, прежде всего, динамичность и юмор, который не утратил своей остроты и актуальности и сегодня. Рассказывают «Новости культуры».

За кулисами театра Пушкина доглаживают до идеального состояния рубашки с кружевом, висят уже отутюженные расшитые сюртуки и камзолы, актеры привыкают к парикам и лентам. Такую форму для «Женитьбы Фигаро» Евгений Писарев выбрал принципиально не на злобу дня.

«Если берется какая-нибудь классическая пьеса, то, как правило, она адаптируется, – говорит Евгений Писарев. – Как правило, время и место действие меняется, а мне показалось, что было бы интересно сделать спектакль большой формы, классический, но с очень современными и молодыми артистами».

Для Виктории Исаковой, играющей в театре чаще в новых или социальных драмах такая «архаика» – как раз эксперимент. Из Графини сделала эдакую не от мира сего, смешную полустарушку.

«Парики, костюмы и возможность полностью изменить себя визуально – это как раз очень круто, – отмечает актриса. – Это такая маска, в которой ты можешь хулиганить, и это, как бы, не ты».

А вот Александра Урсуляк, только получившая «Золотую Маску», говорит, что играет почти саму себя. В её Сюзанне больше всего ей нравятся: эта пышная юбка, ну и такой же характер.

«Сюзанна – это мечта любого мужчины, – считает Александра Урсуляк. – Почему? Она очень командный человек. Она очень быстро любую игру схватывает, она верный друг, она девушка явно с юмором, с выдумкой, с задоринкой. Что ещё нужно для любого мужчины!»

Своего Фигаро Евгений Писарев искал давно. Будучи ещё школьником, он увидел последний московский спектакль «Безумный день» с Андреем Мироновым. Предполагает, что именно та постановка определила его творческую судьбу. И судьбу Сергея Лазарева. Ведь это он здесь правит этот костюмированный бал.

Если переводить слово «барокко» как «склонный к излишествам», то играют они – как раз в духе той эпохи. В ней же сделаны и декорации, напоминающие барочные каскады фонтанов. Но в монументальность, манерность и фанфары здесь, пожалуй, заигрались. Эта «Свадьба Фигаро» похожа на красивый и драгоценный сувенир – музыкальную шкатулку, где солирует Сергей Лазарев:

Новости культуры

http://tvkultura.ru/article/show/article_id/111224 или так http://tvkultura.ru/video/show/brand_id/19725/episode_id/983249/video_id/994101

Автор: iskra 24.4.2014, 4:51

Филипп Киркоров поздравил Сергея Лазарева с премьерой (Фото)

23 апреля в театре им. Пушкина состоялась премьера спектакля http://www.starhit.ru/photoistorii/sergey-lazarev-syigral-neunyivayuschego-figaro-110014/. Первые кадры, позволяющие оценить костюмы персонажей и сценографию спектакля, мы уже могли оценить. Заглавная роль в постановке руководителя театра, режиссера Евгения Писарева досталась актеру и певцу Сергею Лазареву. Партнерами Лазарева-Фигаро по сцене стаhли прекрасные актрисы театра им. Пушкина – Александра Урсуляк (только что она получила «Золотую маску» как лучшая актриса) и Виктория Исакова (известная главной ролью в сериале «Оттепель»).

Филипп Киркоров по достоинству оценил мастерство актеров. Главному герою достались роскошные алые розы. Букет такого же цвета принесла и певица Полина Гагарина.

http://www.starhit.ru/photoistorii/filipp-kirkorov-pozdravil-sergeya-lazareva-s-premeroy-110041/

Автор: iskra 24.4.2014, 4:57

Эксклюзив: Сергей Лазарев играет в театре

Сергей Лазарев знаменит не только своей музыкальной карьерой, но и блестящими актёрскими способностями. Ему приходилось играть Алёшу Карамазова в театральной адаптации великого романа «Братья Карамазовы», Ромео в «Ромео и Джульетте», неудачливого певца Макса в комедии «Одолжите тенора!» и молодого художника Жана-Франсуа Милле в спектакле «Таланы и покойники». А теперь к этому списку ролей добавился и слуга Фигаро из знаменитой пьесы Бомарше «Безумный день, или Женитьба Фигаро».

Премьера спектакля состоялась вчера в театре имени Пушкина в Москве. Посмотреть пьесу пришли многие звёзды российского шоу-бизнеса, например, в зале присутствовала Полина Гагарина, Филипп Киркоров и Игорь Крутой. В зале, по сообщениям инсайдера, был полный аншлаг - зрители аплодировали стоя, было целое море цветов.
Игра Сергея и Виктории Исаковой произвела на зрителей неизгладимое впечатление, многие уже поделились ими в социальных сетях: «Блистательная премьера "Женитьба Фигаро" с@lazarevsergey в главной роли! Браво, Сережа! Это был титанический труд! Но то, что мы увидели сегодня, выше всех похвал! Все аплодировали стоя!!!!».
Напомним, что «Женитьба Фигаро» впервые была поставлена в 1915 году, и вот спустя почти сто лет пьеса вновь вернулась на сцену театра.

http://www.youtube.com/watch?v=5bZjKKp9fQk

http://www.loveradio.ru/new/62366.htm

Автор: iskra 24.4.2014, 9:18

Состоялась премьера спектакля "Женитьба Фигаро"

24.04.2014

23 апреля на сцене Театра имени Пушкина состоялась премьера спектакля “Женитьба Фигаро” с Сергеем Лазаревым, Александрой Урсуляк, Александром Арсентьевым и Викторией Исаковой в главных ролях!

Зрители в один голос отмечают красоту, музыкальность, легкость и изысканность новой постановки художественного руководителя театра, режиссера Евгения Писарева.

Поздравляем режиссера, актеров и всех создателей спектакля с долгожданной премьерой и желаем "Женитьбе Фигаро" долгой и счастливой сценической жизни!

Сегодня и завтра “Женитьба Фигаро” снова на наших подмостках.

http://www.teatrpushkin.ru/posts/sostoyalas-premiera-spektaklya-zhenitba-figaro

Автор: iskra 25.4.2014, 13:00

«Женитьба Фигаро»: в театр как на праздник

В Театре Пушкина состоялась премьера нового спектакля Евгения Писарева с Сергеем Лазаревым в главной роли.

Долгожданная премьера Театра Пушкина, все увереннее пробивающего себе дорогу в первый ряд театров-ньюсмейкеров, наконец, состоялась. Комедию Бомарше поставил Евгений Писарев, чуть ли не единственный российский режиссер, которому удаются комедии. Но, кроме того, что он подарил Москве еще один спектакль-праздник, «Женитьба...» — доказательство прогресса режиссерских возможностей и… все заметнее растущих возможностей актеров его труппы. Пушкинцам удался спектакль, который, будь он оперой, оказался бы в числе выдающихся образцов большого стиля.

Как только открывается занавес, перед зрителем предстает внушительная декорация Зиновия Марголина. Уходящая в перспективу «мраморная» лестница, которую украшают статуи в человеческий рост. На поверку оказывается, что две из них живые, — это духи, которые повсюду сопровождают героев Бомарше. Сначала ласково дурачат их, потом жалеют и… в конце концов, дарят подарки. И хотя публика с самого начала знает, что любовь и счастье настигнет Фигаро и компанию, хэппи-энда она ждет с замиранием сердца. Так убедительны в своих сомнениях и пороках оказываются герои этой вечной истории. Ловкий слуга (еще одна актерская удача Сергея Лазарева) ищет и находит выход из самых запутанных ситуаций. Кажется, только ему и его невесте Сюзанне (обаятельная Александра Урсуляк) под силу разбивать любовные многоугольники, которые так лихо создают его хозяева, граф Альмамива (выдающаяся работа Александра Арсентьева) и его супруга графиня (Виктория Исакова).

Плутоватую и очень обаятельную парочку так и хочется записать в герои нашего времени. Пока вокруг все только жалуются, они идут к своей цели самым проверенным путем. Путем жизнелюбия. Оба обладают самым редким сегодня талантом — жить, как мечтается, несмотря ни на что. Они могут перехитрить самых могущественных, обдурить самых сильных, и никому не причинив вреда, самим остаться в выигрыше. И Лазарев, и Урсуляк справляются с труднейшей задачей — они заставляют публику влюбиться в своих героев заново. Как в первый раз смеяться над их проделками и восхищаться остроумными диалогами, верить их молодой любви-дружбе.

Впрочем, абсолютно все без исключения артисты спектакля (включая тех из них, кому достались крохотные роли) смогли создать на сцене запоминающиеся характеры и образы. Чего стоит только Базиль (Александр Матросов) или Дон Гусман Бридуазон (Сергей Миллер).

Интересно то, что для того, чтобы рассказать публике старую сказку на новый лад, Писареву и его команде не пришлось адаптировать Бомарше к сегодняшним реалиям. Место действия никто никуда не переносил, парики-комзолы-кринолины тоже остались на своем месте (о, какое это сладкое и уже почти забытое удовольствие — смотреть костюмный спектакль!). Даже музыка, которая звучит в спектакле, и та самая что ни на есть классическая — Моцарт и Россини. И никому в зале не скучно, не тошно, никто не сбегает в антракте (все подтексты и намеки на сегодняшнюю Россию) при этом прекрасно считываются). В общем, можно с уверенностью сказать — в маленьком полку безупречно поставленных и сыгранных комедий, идущих на московской сцене, прибыло. Торопитесь, билеты уже сейчас можно достать с большим трудом!

фото в фичере: Екатерина Цветкова

Текст: Наталья Витвицкая.

http://www.vashdosug.ru/msk/theatre/article/73590/

Автор: Koletti 25.4.2014, 14:41

Комедия «Женитьба Фигаро». Была сегодня на спектакле! Это не передать словами!!!!! Великолепно!!!! Восхитительно!!! БРАВО!!!!! Сергей и Арсентьев Александр были бесподобны!!!!! Постановка изумительная!!!! Отдельное БРАВО Евгению Писареву!!! Легкий, веселый, задорный, музыкальный!!!! Смотрится на одном дыхании!!!!! А монолог Сергея в конце - это выше всяческих похвал!!!! Всем рекомендую, ловите показы в мае, в июне и т.д. - не пожалеете!!!! Единственное, очень жаль, что нашлись люди, которые проявили не уважение и не выключили свои телефоны и несколько раз раздавались звонки.

Автор: iskra 28.4.2014, 10:45

http://ru.tv/press/RUnews/395422/
http://e-news.com.ua/show/336830.html
http://www.pre-party.com/Novosti/Shoubiznes/6543-Sergey-Lazarev-v-roli-Figaro--glavnaya-teatralnaya-sensaciya-sezona
http://www.internovosti.ru/text/?id=84243
http://7news.in.ua/showbiz/462886-serhei-lazarev-stal-fiharo

Автор: iskra 28.4.2014, 12:22

В театре Пушкина перечли «Женитьбу Фигаро»

Евгений ПИСАРЕВ: «Я не хотел, чтобы Лазарев изображал Навального»

В театре имени Пушкина сыграли шумную премьеру — «Женитьбу Фигаро». Эта роскошная по всем статьям постановка (в пять этажей декорация, костюмы, звездный состав) прозвучала чуть ли не манифестом от режиссера Евгения Писарева, до сих пор не любителя громких заявлений, скандалов и резких шагов. О своем «Фигаро», о тренде в современном театре и почему Сергей Лазарев, играющий Фигаро, не поет в «Фигаро», худрук Пушкинского рассказал обозревателю «МК».

— Я не задавался целью выступать с манифестом, но если это так звучит, то для меня это естественно и честно. Сейчас столько провокационного и социально направленного в искусстве, что, кажется, на сцене жизненнее, чем сама жизнь. Но если мы будем заниматься только этим, мы одичаем. У меня в «Фигаро» — вызывающе красиво и вызывающе изысканно. Но если в оформлении (свет, декорация, костюмы) этого добиться легче, то артистам… им сложнее. И я рад, что им не просто пробиваться к красоте и гармонии.

Да, у нас проданы все билеты, спектакль принимается на ура, но это не просто коммерческий успех веселого спектакля: зрители аплодируют честному театру. Может быть, в этом и есть манифест — чтобы театр вспомнил, что он — театр. Когда Фигаро (Сережа Лазарев) говорит о политике, я не хочу, чтобы он изображал Навального. Его герой хочет личного счастья, он «все видел, всем занимался, все потерял» и может разувериться в главном — в любви. А я не хочу, чтобы человек сегодня разуверивался, — это самая болевая точка.

— В Москве идет несколько интересных или даже актуальных «Фигаро» — в драме, в музыкальном театре. Ты всех видел?

— Я видел всех «Фигаро». Я настолько люблю эту пьесу, что считаю ее очень важной для себя. Именно она в моей судьбе сыграла решающую роль: если бы не она, я никогда бы не стал артистом, не пришел бы в театр. Поэтому я каждый раз жду очередную в Москве постановку. Поэтому для меня «Фигаро» много не бывает. Но скажу тебе честно, что после того сатировского спектакля — последнего в жизни Андрея Миронова — я ничего лучшего по духу и по тональности не видел.

За «Фигаро» смело берутся те, кто мало или ничего о пьесе не знает, ничего не читал. Я же, наверное, более робкий человек, поэтому долго боялся к ней прикасаться.

— В Театре сатиры тот самый легендарный спектакль Валентина Плучека с Мироновым в главной роли появился в 69-м году — а это было совсем другое время, другая страна. Как у тебя отражается время в «Фигаро»? Ведь на сцене — роскошь, кринолины, парики — с этим ты не в тренде.

— Спектакль Плучека возник, казалось бы, в очень неподходящее время — время такого шептального реализма в театре. Уже вовсю была Таганка, «Современник» со своей художественной правдой жизни. А на сцене Сатиры вдруг — роскошь, зеркальная красота. И тот «Фигаро» с Мироновым был совсем не в тренде. И мне, которому нравится многое, что происходит в театре, показалось, что пора сходить в ту сторону, не побояться роскоши. Но это не значит, что не надо слышать кошмар улицы.

Я, когда готовился к столетию Камерного театра (теперь театр им. Пушкина. — М.Р.), многое понял про Таирова. Он был в стороне от того, что происходило вокруг, и от того, что делал, например, Мейерхольд, который существовал в активном диалоге с улицей и властью. А Таиров у себя в Камерном создавал свое время, чересчур изысканное, и противопоставлял его существующему. Я себя ни с кем не сравниваю, но это мое отношение ко времени: кто-то хочет идти с ним в ногу, а кто-то — делать что-то противоположное. Если ты правильно ставишь комедию, в ней все проявится, в том числе и современность. А ставить себя выше автора… Знаешь, часто видишь, что плохие пьесы у хороших режиссеров обычно получаются лучше. Здесь же — исключительная пьеса, и ее надо только суметь услышать.

— Фигаро — Сергей Лазарев. Ставка сделана на его популярность? Он — из шоу-бизнеса, человек из телевизора. Другого артиста на эту роль в театре не было?

— Есть артисты, которые, возможно, глубже, опытнее и легче, чем он, разобрались бы с текстом, но… Вопрос не только в популярности Сергея — важно, какой он человек. Для меня — ранимый, тонкий, с грустными глазами, глубже, чем представляет его шоу-бизнес. И для меня не было другого Фигаро. И потом — он мой ученик, понимает меня, я в него верю. Надеюсь, спектакль будет идти долго, и Сергей будет взрослеть вместе с ним.

— Исключительная вещь — знаменитый монолог Фигаро идет без купюр, отчего действие, как машина на пятой скорости, резко затормозит, и...

— Да, я не выбросил из него ни слова. Казалось бы, Бомарше делает комедию положений, с любовной интригой, и вдруг останавливает действие. Почему? В уста Фигаро он вкладывает монолог, но он в первую очередь о нем самом — о неудавшемся политике, журналисте, несостоявшемся драматурге, который всех раздражал, не принадлежал ни к какой группировке, ни к какому союзу. Но он все выдержал. На втором спектакле Сережу Лазарева три раза прерывали аплодисментами, когда он читал: «У нас, в Испании... введена цензура…» Как ты это произносишь — от этого многое зависит.

Монолог — важнейшая в пьесе вещь. Андрей Миронов начинал играть в 27 лет, а я смотрел его последний спектакль, когда ему было 46. И только сейчас понимаю, что весь спектакль игрался им ради этого монолога, хотя он тоже был купирован. Миронов у меня до сих пор стоит перед глазами. В «Ленкоме» монолог очень сильно обрезал Марк Захаров, его также сократил Серебренников; у Богомолова осталось несколько фраз, и они перешли в пролог. В полной же версии он сохранился только в радиоспектакле, его можно послушать на YouTube. Заметь, в опере монолога вообще не существует — если его выбросить, останется любовная линия, действие ничего не теряет и сохраняет динамику. Поэтому его плохо помнят. Но он ведь не для действия, когда надо смеяться сильнее и сильнее, а для смысла — здесь требуется остановка. Но для меня он личный, программный.

— Почему ты считаешь, что артистам сложно играть в этом спектакле?

— Для них нет проблемы сыграть комедию, но это не простецкая, а очень умная пьеса. Артисты долго не верили, что она глубокая, не понимали, почему я запрещаю менять слова и места слов во фразе, особенно у графини, у Фигаро. На репетициях мы часто слушали пьесу на французском языке (запись «Комеди Франсез»), очень важно было понимать, где речь убыстряется, где замедляется. Ведь современная комедия — это такое SMS-ное общение. А тут — изящная словесность. С моим грустным пониманием комедии как жанра я пошел на то, чтобы убрать все танцы, и оставил один музыкальный номер. Я оставил Лазарева без вокала и тем самым обманул ожидание публики. Это удешевило бы всю затею.

Я рад за Вику Исаеву (графиня) — у нее это первая комедийная роль и новый шаг в развитии. Саша Арсентьев (граф) вообще входит в конкуренцию с выдающимися исполнителями этой роли, например с Ширвиндтом. «Не заставляй меня играть Ширвиндта!» — кричал он мне на репетициях. Саша Урсуляк (Сюзанна), которая очень много занята в репертуаре театра, после «Доброго человека из Сезуана» здесь резко меняет градус своего существования. У нее есть энергия — когда у всех на репетициях опускались руки, именно она говорила: «Нет, давайте еще пробовать».

«Фигаро» заканчивается у меня не общей песней с танцами, а вопросом. Когда возникла музыка Моцарта (она не иллюстративная, как у Россини, а парит как бы сверху), ангелы или духи, заварившие всю эту историю, в финале оказываются совершенно растеряны перед тем, что видят — как люди обходятся с любовью.

Марина Райкина газета "Московский комсомолец" номер 26515 от 28 апреля 2014

http://www.mk.ru/culture/2014/04/28/v-teatre-pushkina-perechli-zhenitbu-figaro.html

Автор: iskra 29.4.2014, 8:49

http://universemedia.com.ua/artists/9/news/4767/
http://musicstarts.com.ua/sergej-lazarev-v-roli-figaro-glavnaya-teatralnaya-sensaciya-sezona/
http://musecube.org/?p=146889
http://tv.ua/news/sergejj-lazarev-sygral-figaro-foto-52204/
http://sounday.com.ua/sergey_lazarev_v_roli_figaro_glavnaya_teatralnaya_sensatsiya_sezona

Автор: iskra 1.5.2014, 0:32

Всегда актуальный Фигаро

В театре им. Пушкина состоялась премьера спектакля «Женитьба Фигаро». И, наверное, именно там должна была появиться новая версия постановки Бомарше.

Театр Евгения Писарева все чаще называют театром для зрителей, то есть театром развлекательным, но старающегося не снижать свою планку. Комедия Бомарше для постановки в подобном театре подходит как нельзя лучше. Причем для постановки классической, не осовременненой насильно и не актуализированной наперекор всему. Евгений Писарев поставил спектакль максимально традиционный — масштабная стилизованная сценография, представляющая собой огромную мраморную лестницу, украшенную классическими скульптурами; изящные стилизованные костюмы с кринолинами и камзолами, непременные парики...

Спектакль традиционный, но одновременно очень легкий, почти воздушный, и, что немаловажно, звучащий. Ведь Писарев в неприкосновенности сохранил даже весь огромный монолог Фигаро, который режиссеры последних лет всегда сокращали. И вот именно со сцены Пушкинского театра в исполнении Сергея Лазарева звучит самый острый и актуальный текст, ни на йоту не устаревший за два с лишним века. Именно в спектакле «буржуазного» Евгения Писарева, а не в постановках революционеров Серебренникова и Богомолова, также некогда обращавшихся к бессмертному тексту Бомарше.

«Женитьбой Фигаро» сейчас заинтересовались и в театре им. Евгения Вахтангова, где на днях начались репетиции спектакля по одноименной пьесе.

http://chekhoved.net/blogs/la_prima/314-vsegda_aktualnyiy_figaro

Автор: iskra 3.5.2014, 13:29

Фигаро здесь, Фигаро там!

На сцене Театра имени Пушкина состоялась премьера новой постановки пьесы Бомарше «Безумный день или Женитьба Фигаро».

Москва, 3 мая. Сорок лет назад, 29 апреля 1974 года, состоялась премьера телевизионной версии спектакля Театра сатиры «Безумный день, или Женитьба Фигаро»! Постановка имела оглушительный успех, а Андрея Миронова называли лучшим Фигаро Советского союза.

Все это время комедия Бомарше, написанная в 1784 году, ставилась в российских театрах десятки раз. И вот проныра и лжец Фигаро появился в Театре имени Пушкина. Причем, во второй раз в истории. Впервые пьесу Бомарше - тогда еще в Камерном театре - поставил Александр Таиров. Сейчас свою версию спектакля представил нынешний худрук Евгений Писарев. На премьере побывал корреспондент телеканала «МИР 24» Константин Коковешников.

На сцене театра Пушкина - галантный век. Декорации в стиле рококо. Артисты щеголяют в кружеве, париках и чулках, произносят длинные монологи. Режиссер Евгений Писарев переписывать текст Бомарше и переносить действие, как это сейчас часто делают, в наши дни не стал. Говорит, ставил все, как завещал автор.

«Существовать в таком постмодернистком пространстве мы все научились и так, может, этим пресытились, что была попытка нами совершена проверить: а можем ли мы существовать в классической манере? Можем ли мы существовать в в костюмах, декорациях классических, можем ли мы не менять, не адаптировать текст и при этом оставаться живыми, современными...», - рассуждает режиссер Евгений Писарев.

И артисты подтверждают: было сложно привыкнуть к классическому прочтению. Виктория Исакова часто играет в «Новой драме», а тут - какая-то жеманная дама из восемнадцатого века. Актриса признается, что уже и забыла каково это - быстро произносить сложные монологи. Репетировала исключительно с пробкой от шампанского во рту.

«Берется пробка от шампанского и говорится весь текст. И вот я прожила с этой пробкой от шампанского, наверное, месяц. Когда ты едешь домой, на работу, с работы, пока ты в перерывах, ты говоришь, наговариваешь текст, держа пробку во рту и после этого тебе не страшно ничего - любые тексты ты можешь говорить очень быстро, активно», - делится секретами мастерства актриса Виктория Исакова.

Александра Урсуляк, актриса, получившая «Золотую маску» за роль Шен Те в «Добром человеке из Сезуана», здесь играет возлюбленную Фигаро Сюзанну. Ее героиня - настоящий серый кардинал, хоть и щеголяет в нежно-голубой пачке.

«Здесь роль построена совершенно на другом, на обаянии вот этого кружева второго плана, человек, который всегда чуть-чуть рядом. Человек, который эту историю играет из-за плеча своего любимого, из-за плеча своей госпожи. И она эту ситуацию крутит-вертит совершенно другими способами. И я сейчас эти лазейки ищу и учусь быть воздушной и слабой», - рассказывает Александра Урсуляк.

Поставить этот спектакль Евгений Писарев давно мечтал. С тех пор, как еще школьником увидел «Безумный день, или Женитьба Фигаро» с Андреем Мироновым. Но копировать образ не захотел. На роль обаятельного плута пригласил Сергея Лазарева.

Несмотря на декорации в стиле рококо и текст точь-в-точь, как у Бомарше, Сергей Лазарев уверяет - его герой наш современник. Панталоны и парик - все, что связывает его Фигаро с XVIII веком, характер у него точно из века XXI.

«Таких ребят, которые прокручивают интриги, выкручивают ситуации, их полно. Мне кажется, их много, может быть, не так тонко, потому что все, что делает Фигаро, он делает исключительно тончайшим образом, быстро ориентируется и очень мало таких людей сегодня, которые могли бы в сложных ситуациях выходить с юмором», - полагает актер.

Сергей Лазарев, известный как певец, в спектакле петь наотрез отказался. Но постановка все равно получилась музыкальной. Команда театра Пушкина использует оперу Моцарта. Так что у новой версии «Женитьбы Фигаро» козырей достаточно.

http://mir24.tv/news/culture/10389068

Автор: iskra 5.5.2014, 1:50

Современного Фигаро покажут в театре имени Пушкина

В театре имени Пушкина покажут спектакль-комедию "Женитьба Фигаро" по произведению Пьера-Огюстена Бомарше. Режиссер Евгений Писарев перенес действие в наши дни, оставив стилизованные в духе прошлых веков костюмы и парики, а также взяв за основу классический перевод пьесы.

Изюминкой спектакля стали сложные архитектурные декорации. В спектакле использована опера Моцарта.

"Она придает водевильному и фарсовому тону Бомарше возвышенное и нежное звучание – именно поэтому в постановке будут использованы темы из "Свадьбы Фигаро", а также "Севильского цирюльника" Россини, специально записанные для спектакля композитором Игорем Горским", - отметили в театре.

Зрителей ждет встреча с влюбленным Фигаро, который терпит неудачи в общественных и творческих начинаниях. Неунывающему главному герою предстоит плести интриги, смириться с предательством друга, найти потерянных родителей и пережить мнимую измену молодой супруги.

В ролях - Сергей Лазарев (Фигаро), Александра Урсуляк (Сюзанна), Александр Арсентьев (Граф Альмавива) и Виктория Исакова (Графиня).

Премьера "Женитьбы Фигаро" состоялась в театре Пушкина 23 апреля. Ближайшие показы – 13, 14 и 15 мая.

Приобрести билеты можно на нашем портале

http://www.m24.ru/articles/44070

Автор: ок78 6.5.2014, 10:10

Премьера спектакля "Женитьба Фигаро" в театре имени Пушкина - прекрасный пример того, что мечтам свойственно рано или поздно осуществляться.
Когда я прочитала в новостях в “Вашем досуге”, что Евгений Писарев будет ставить спектакль по легендарной комедии Бомарше “Безумный день или Женитьба Фигаро” и увидела строки про давнюю мечту режиссера и про не менее легендарный спектакль “Театра Сатиры” с Андреем Мироновым, который зародил росточки мечты, то у меня сразу же возник в памяти монолог Фигаро в исполнении Андрея Александровича. Монолог Фигаро - это гениальнейшая часть пьесы - она вне времени! Видимо, Бомарше был особенным часовщиком и время было ему подвластно, иначе, отчего написанная в 18 веке пьеса актуальна и в 21 веке, а монолог, если не знать, кем он написан, будет звучать как рассказ жизни нашего современника. И я всей душой начала мечтать, чтобы увидеть исполнение монолога Сергеем Лазаревым, в том, что монолог будет в спектакле, я интуитивно не сомневалась, ибо этот потрясающий монолог во всей яркости раскрывает характер Фигаро, он показал бы зрителям иного театрального актера Сергея Лазарева.
У меня не было ни тени сомнения лететь или нет на премьеру спектакля. Традиционно – лететь и, причем, на все 3 премьерных дня. Во-первых, лететь из Сибири, а во-вторых, для меня спектакль - живой организм, каждый раз невозможно его играть одинаково. Мало мне одного раза, люблю раскрывать для себя все задумки режиссерской работы постепенно. А тут тем более первые шаги спектакля для зрителей, притирка образов и всего прочего. Мне нравится, что я смотрю самые первые премьерные спектакли, а потом спустя год-полтора вновь иду на спектакль, чтобы ощутить то, как он изменился, раскрылся и набрал свою полную силу. И меня безумно радовал факт, что билеты на апрельскую премьеру были нереально быстро раскуплены. Такое ощущение, что зрители ждали явление нового Фигаро в классическом оригинальном прочтении много лет. Конечно же, свою роль сыграл и превосходный актерский состав на главные роли, и, разумеется, то, что спектакль ставит Евгений Писарев.
Итак, долгожданный день премьеры – 23 апреля. В театре абсолютный аншлаг (как, впрочем, 24 и 25 апреля, в проходе даже дополнительно стулья ставили). Публика разновозрастная и на 90% театральная. Также на премьере были театральные критики, деятели искусства, известные мне.
В назначенный час погас свет, поднялся занавес и нашему взору представилась потрясающая воображение сцена… А далее началось волшебство Его Величества Театра. Неторопливо начался 1 акт, но с каждой минутой действия, чувствовалось, что самый разгар и всплеск страстей еще впереди. Хочется, конечно, все рассказать в мельчайших подробностях, но впереди еще 5 премьерных спектаклей, потом еще и еще, будет новый зритель, который должен сам для себя открывать постановку.
Сценография и костюмы потрясают, музыка пробирает до самых глубин души, обволакивая собой. Вообще, я бы сказала, что в спектакле “Женитьба Фигаро” все и всё в одной коллективной главной роли, вытекающей одна из другой и все вместе дающее радость для глаз, ушей и души. Каскад со статуями поражает. Низкий поклон сценографу. Сколько же труда вложено в это монументальное сооружение, которое очень гармонично существует на сцене с героями и играет свою важную роль. А в сцене суда несет каскад смысловую нагрузку о разности социального статуса героев (это мое мнение, могу ошибаться). Я смотрела спектакль, затаив дыхание, с каждым мгновением все сильнее и сильнее погружалась в жизнь героев.
Это тот чудесный случай, когда режиссер всех вдохновил своей мечтой о постановке “Женитьбы Фигаро”, и каждый актер стал окрылен своей ролью. Все образы получились очень яркими. Графиня Виктории Исаковой очаровательна и сперва кажется такой робкой барышней, но это впечатление обманчиво, она еще покажет свои коготки и преподаст урок графу. Александр Арсентьев - прирожденный граф, исторические костюмные роли Александра еще с кино очень запоминаются. Супруги оба преподали урок и друг другу, и другим. Очень понравились Базиль, судья, Марселина, Керубино. Я очарованна Фаншеттой Ани Бегуновой. Пьеса “Безумный день или Женитьба Фигаро” часто мною перечитывалась еще со школьных лет и Фаншетта никогда у меня в памяти не оставалась, но Анна наделила ее таким обаянием и детской непосредственностью, что теперь я ее точно не забуду. И, кстати, на днях перечитывала пьесу (до премьеры спектакля держалась не брала в руки томик Бомарше, и не пересматривала телеспектакль с Андреем Мироновым) и теперь у меня раз и навсегда все герои перед глазами – это образы созданные в театре имени Пушкина.
Духи или же Ангелы-хранители всех героев - роли практически без слов, но такая великолепная пластика, пение, я в восторге. Очень рада и горда за землячку Анну Кармакову, на спектаклях которой я бывала в Новосибирском молодежном театре “Глобус”, что ее творческий путь и рост продолжаются в замечательном театре имени Пушкина. Ее дух – дивное создание с ангельским голосом. Браво, Аня!
Я восхищена Сергеем и Александрой! Фигаро и Сюзанна - это герои, которым хочется подражать. Восторгает их жизнелюбие, оптимизм, находчивость и умение прощать, восторгает то, что они всегда друг за друга. Они невероятно чувствуют друг друга. Сюзанна – это определенно женщина-мечта для мужчин. Они с Фигаро - единое целое. Воздушные, пластичные, на одной волне, с мощной и светлой энергетикой.
Фигаро... То, чего я интуитивно ждала – свершилось и превзошло все мои ожидания. Не смотря на то, что я отлично знаю, что Сергей - гениальный мастер перевоплощений (по его предыдущим ролям), в апрельские премьерные дни я открыла для себя заново Сергея Лазарева – взрослого, самодостаточного, вдумчивого мужчину, с огромным жизненным и актерским опытом, который все разностороннее с каждым годом. Совершенно иная пластика, жесты, интонации в голосе, манера подачи героя. Все вызывало восхищение. Как же Сергей изменился! Это истинный Фигаро! Если лучшим Фигаро в Советском Союзе был Андрей Миронов, то сейчас пришло время нового Фигаро – Сергея Лазарева. И уж если сейчас уже в первые премьерные дни он восхитителен и видно, какое удовольствие Сергей получает от своего героя, как он полностью растворяется в нем - с первых мгновений на сцене именно Фигаро. Представляю, какую глобальную мощь он наберет через год! Огромный потенциал и глубина, заложенные в герое, все мощнее и мощнее будут раскрываться с каждым спектаклем!
Монолог Фигаро - кульминация всего спектакля. Спасибо, Евгению Александровичу, что он абсолютно весь монолог оставил в спектакле, и, несмотря на скептиков, верит в своего актера. Низкий поклон Фигаро, т.е. Сергею, за проникновенное проживание монолога. Слушала, затаив дыхание, еле сдерживала слезы, и, как завороженная, смотрела в глаза Фигаро. В них был океан грусти и зарождающийся огонек разочарования от “предательства” Сюзанны. Это была реальная исповедь, исповедь человека, побитого жизнью, но который настолько сильно любит жизнь, что продолжает наперекор всему верить и надеяться на лучшее, любить, одним словом ЖИТЬ. Монолог во всех красках раскрывает как Фигаро, так и драматический талант Сергея. Это было гениально до слез и табуна мурашек. Сергей потрясающе проживает все переходы эмоций, плавно балансируя между ними. Все на едином дыхании и гармонично. БРАВО!
Я уже заметила, что многое из спектакля стала цитировать в своей повседневной. Зрители еще разберут его на цитаты. Диалог с графом, сцена с Сюзанной ближе к концу спектакля – это вообще феерия и верх эмоциональности. Урок, который граф с графиней преподнесли друг другу, надо на заметку брать всем семейным парам. “Женитьба Фигаро” - поучительный спектакль, в котором переплетаются комедия и драматизм, органично сочетающиеся друг с другом.

Автор: iskra 11.5.2014, 3:08

"Афиша": В театре им. Пушкина поставили спектакль "Женитьба Фигаро"
В театре имени Пушкина поставили комедию "Женитьба Фигаро". Режиссер - Евгений Писарев. Спектакль играют 13, 14 и 15 мая. Следующие показы - в конце июня.
http://www.m24.ru/videos/50072

Автор: Anastasia 12.5.2014, 0:58

Лететь на премьеру спектакля или же лучше на сольный концерт в Питер?! Этот вопрос меня долго терзал. Сергея в роли актера мне еще не доводилось видеть, но я хорошо помню ту атмосферу, которая царит на концертах. С одной стороны меня манило то, что я раскрою Артиста совершенно с другой стороны для себя, а с другой - мне очень хотелось получить снова море эмоций и впечатлений от шоу "ЛАЗАРЕВ.". Я все думала: "Когда он поет, сцена только его, он ее ни с кем не делит. А в театре ведь акцент не будет только на его персоне!".
Но девушки, которые уже не раз бывали на спектаклях с участием Сергея, быстро развеяли все мои сомнения. И так я решилась: "Лечу! Лечу на премьеру спектакля "Женитьба Фигаро"!". И что я вам хочу сказать: я так довольна, что посмотрела его, эмоций ни чуть не меньше получила! Я наслышана была о том, что Сергей превосходный актер, но слышать это одно, а видеть своими глазами - совершенно другое. Его актерская игра завораживает! Я смотрела на него и понимала, что вижу перед собой не Сергея Лазарева, а именно Фигаро. Настолько эта роль ему подходит, настолько он вживается в нее, что даже не передать словами.
Один только монолог скольких похвал стоит! Как он рассуждает, какие правильные мысли истолковывает, заставляя зрителей в зале задуматься над каждым произнесенным словом, задуматься в какой-то степени над собой.
Взгляд его, несущий боль, огорчение, непонимание, пронзает душу насквозь. Я поймала себя на мысли, что сижу и не дышу, пытаясь уловить каждое слово, каждую запятую и паузу. Во время монолога Сергею аплодировали несколько раз, настолько все, что он говорил, жизненно.
Пьеса писалась в 1779 году, но размышления Фигаро и по сей день актуальны, и сегодня все те проблемы, о которых он рассуждает, существуют.

В спектакле есть и множество веселых моментов. Например, диалог графа и Фигаро об английском языке и политике в начале второго акта, а также, когда Фигаро пытал Фаншетту, которую потом еще от испуга долго пробивал мандраж, или где Сюзанна и графиня поменялись платьями, чтобы вывести графа на чистую воду, а во время суда я вообще насмеялась вдоволь, там же и Фигаро нашел своих настоящих родителей... Обо всем и не рассказать.

Когда я вышла после спектакля, то эмоций у меня было ни чуть не меньше, чем после концерта. Только они были более разумны, легки и воздушны. Я очень долго перебирала в голове некоторые моменты спектакля и по сей день это делаю. Какие-то меня заставляют задуматься, какие-то вызывают улыбку на лице. Я очень счастлива, что полетела именно на спектакль. Помимо того, что я раскрыла неведанный ранее для меня талант Сергея-актера, я еще и разглядела других потрясающих актеров: Александру Урсуляк (Сюзанна), Александра Арсентьева (Граф), Викторию Исакову (Графиня), Сергея Кудряшова (Керубино), Анну Бегунову (Фаншетта) и других. "Женитьба Фигаро" - великолепный спектакль, настолько все роли подходят каждому актеру, каждый запомнился, даже крестьяне.

Уже пошла вторая неделя, как был отыгран спектакль, а мои восторженные эмоции до сих пор не утихли. Я и ранее была в театрах, смотрела спектакли, но "Женитьба Фигаро", без сомнения, вне конкуренции. Спектакль стал для меня самым ярким воспоминанием о Москве. Теперь всем, кто будет в столице проездом, буду советовать этот спектакль и Театр имени Пушкина.

Автор: iskra 13.5.2014, 7:05

История с продолжением. Новые мужские роли лауреатов «Звезды Театрала»

Ирина АЛПАТОВА

«Театрал» внимательно следит за судьбой лауреатов своей премии. Мы уже рассказывали нашим читателям о новых режиссерских работах лауреатов и о женских ролях. Сегодня на очереди – новые работы актеров, в разные годы становившихся лауреатами «Звезды Театрала» в разных номинациях.

Сергей Лазарев – Фигаро. «Безумный день, или Женитьба Фигаро». Театр имени Пушкина

Сергей Лазарев на театральных подмостках появляется нечасто, зато каждая его роль попадает в яблочко. Так было со спектаклями «Ромео и Джульетта», «Одолжите тенора», «Таланты и покойники». Новая роль Фигаро в спектакле Евгения Писарева стала для Лазарева большой удачей.

С Писаревым артист работает не впервые, они работали вместе еще во время учебы будущего артиста в Школе-студии МХАТа. Режиссер прекрасно знает творческую природу артиста, одаренного не только вокально, но и драматически. Режиссер в этом спектакле не стал ничего упрощать, сокращать и адаптировать под современность. У него получился зрелищный костюмный спектакль, где Фигаро – Лазарев предстает фигурой сложной, меняющейся, многогранной. У этого героя есть биография, а в игре Лазарева звучат мотивы прежних сомнений и размышлений человека, который пытался заниматься и политикой, и журналистикой, и драматургией, но нигде не преуспел в силу обстоятельств. Режиссер оставляет этому Фигаро объемный монолог, который не раз прерывается аплодисментами зрителей.

Сам Лазарев признавался, что ради этого спектакля отказался от всех концертных туров, чтобы полностью отдаться репетициям. К тому же Писарев отчасти обманул ожидания зрителей и оставил Фигаро – Лазарева без вокальных номеров, считая, что иначе спектакль бы «подешевел» в своих замыслах. Лазарев играет в этой порой не слишком веселой комедии не просто водевильного слугу, весельчака и балагура, умеющего легко разрешить все комические ситуации, но человека мыслящего, уверенного в себе, интеллектуально подкованного, но утратившего вкуса к жизни. Вообще, роль Фигаро – классический образец актерской проверки на прочность, на мастерство и профессионализм. И Сергей Лазарев это испытание явно выдержал.

http://www.teatral-online.ru/news/11538/

Автор: ок78 13.5.2014, 7:51

http://www.teatral-online.ru/news/11517/

http://www.teatral-online.ru/star/votebox/

Автор: iskra 15.5.2014, 11:45

http://moscow-hostelorange.ru/news?view=72684621

Автор: Rina 15.5.2014, 12:44

Отзыв о: "Московский драматический театр им. А.С.Пушкина"
http://www.osd.ru/oneresp.asp?rid=175305


24 и 25 апреля два класса нашей школы посетили премьерный показ спектакля "Женитьба Фигаро" в театре им. А.С. Пушкина. 24 спектакль смотрели 11-классники, а 25 - 7-классники.

Ребята от спектакля были просто в восторге. У родителей мнения разделились (сравнивали и постановку Плучека и постановку Захарова), но все были едины в одном - работу весь коллектив театра проделал огромную.
Роскошная декорация в пять этажей вызвала при открытии занавеса шок. Костюмы просто потрясающие. Игра актёров выше всяких похвал.

Дети нашего 7А вообще любят этот театр. А начиналось для них знакомство с этим театром со спектакля "Мышеловка", после которого дети просились в театр ещё и ещё. Затем были "Много шума из ничего", "Таланты и покойники" и, наконец, "Женитьба Фигаро". О каждом из спектаклей отзывы детей были очень позитивными и доброжелательными.
В театре Пушкина А.С. замечательный коллектив. Как правило, я заказываю билеты очень заранее (за 2, иногда и больше месяца), потому как всегда сидим на одних и тех же местах середина балкона 1 и 2 ряды. Стоимость на эти места, в зависимости от спектакля, от 350 до 800 руб. При нынешних ценах культурные мероприятия обходятся очень недёшево. Но детей надо приучать к хорошим постановкам.
Данные места, по-моему, очень приемлемы по стоимости и видно с них замечательно. Правда иногда зрители со 2 ряда просят детей сесть прямо, а не облокачиваться на перила, головы детей загораживают сцену.
И в кассе и в отделе реализации всегда спокойно и очень доброжелательно всё объяснят и расскажут. На премьерных спектакль "Женитьба Фигаро" просила забронировать билеты ещё задолго до начала продаж. Перезвонили и с отдела реализации и с кассы, именно поэтому удалось посетить спектакль двум классам в разные дни. Некоторые старшеклассники после спектакля стали приставать к родителям с просьбами заказать билеты ещё раз на этот же спектакль.

Ещё хочется отметить нестандартный подход театра к развитию наших детей. С декабря 2013 в театре проводится игровая образовательная программа театральный класс. Когда уже было известна дата спектакля "Женитьба Фигаро" я оставила заявку на это мероприятие. Театральный педагог и детский психолог Ольга Владимировна Шевнина провела это занятие с детьми. Класс у нас составной (собран из 3 классов) и очень непростой, все очень яркие индивидуалисты, в команде работать не умеют. Надо было видеть как обычная игра их сплотила, на смену стеснительности пришло огромное желание выполнить групповое задание, используя потенциал всех участников. В заключение всем ребятам и родителям подарили бумажные веера с автографом Сергея Лазарева, все были счастливы. Спасибо, Ольга Владимировна.
Уверена, что встречи детей нашей 204 школы им. А.М. Горького с театром А.С. Пушкина будут продолжаться.
Спасибо огромное всему коллективу театра.

14.05.2014
ИрмаНик

Автор: iskra 17.5.2014, 7:15

Отзывы зрителей о спектакле "Женитьба Фигаро" в Театре им. Пушкина, 15.05.2014 (Bilettorg.ru)
https://www.youtube.com/watch?v=2ZCqry4KxRc

Автор: Lenochk@ 18.5.2014, 17:24

Оксан прочитала твои впечатления и искренне порадовалась за тебя. Все написано настолько плавно и на одном дыхании, прямо читаешь и окунаешься во всю эту атмосферу. И я искренне рада за тебя и за то, что твоя мечта осуществилась и спасибо тебе за твои прекрасные эмоции, которых просто не могло не быть

Автор: Lenochk@ 18.5.2014, 17:29

Anastasia - спасибо за Ваши прекрасные отзывы, прямо читала и словно на крыльях перенеслась туда, если бы у меня был выбор лететь или на концерт или на спектакль - я бы тоже выбрала спектакль - хочется посмотреть на него не только на сцене как потрясающего исполнителя и профессионализма уровня мирового шоу, но еще и как на прекрасного артиста.

Автор: iskra 19.5.2014, 21:22

Брызги шампанского

Леонид Павлючик

Театр имени Пушкина поставил «Женитьбу Фигаро»

Александр Сергеевич Пушкин, который, как известно, «наше все» и в рекомендациях которого нет повода сомневаться, написал об этом предмете так: «Как мысли черные к тебе придут, откупори шампанского бутылку иль перечти «Женитьбу Фигаро»!» По совету Пушкина на днях «перечел» «Женитьбу Фигаро» с помощью Театра имени Пушкина. И получил преогромное удовольствие. Не меньшее, чем от хорошо охлажденной бутылки шампанского (спасибо Александру Сергеевичу за подсказку сравнения) в летнюю жару.

Спектакль худрука театра Евгения Писарева — зрелище и впрямь искристое, фривольное, стремительное. Но и подробное (спектакль идет три часа), осмысленное, умное. Роскошные костюмы не затмевают ажурной отделки в актерском рисунке Александра Арсентьева (граф) и Виктории Исаковой (графиня), Сергея Лазарева (Фигаро) и Александры Урсуляк (Сюзанна). А веселый сценический кавардак с пятью этажами декораций и пятью пудами любви не мешает зрителям расслышать актуальное содержание пьесы, написанной Бомарше в 1778 году и запрещенной Людовиком ХVI в силу ее небывалого для тех времен критического запала.

Пьеса «Женитьба Фигаро» после того, как ее разрешили, снова запретили и еще раз разрешили, имела множество сценических воплощений в драматическом и музыкальном театре. Самого Фигаро принято считать (и играть) этаким неунывающим проходимцем. Певец, шоумен, актер Сергей Лазарев, вопреки ожиданиям, играет его человеком веселым, легким на острое словечко, но и цельным, гордым. Фигаро вступает в непримиримый нравственный, интеллектуальный поединок с графом Альмавивой за чистоту своей любви к Сюзанне, которую сластолюбивый граф хочет осквернить по праву первой ночи. В фигуру Фигаро (да простится мне этот нечаянный каламбур) сын придворного часовщика Пьер-Огюстен Карон де Бомарше вложил немало пережитого лично. Сергей Лазарев замечательно почувствовал и тонко передал это. Прекрасно сыгран центральный монолог героя о его тщетных попытках подняться наверх по социальной лестнице, который в других спектаклях обычно купируют: он-де утяжеляет действие. Исполненные горечи признания Фигаро, что ни природный ум, ни образованность, ни энергия не помогли ему выбиться в люди, в то время как рожденный в роскоши граф получает все блага мира только в силу своего происхождения, звучат на удивление свежо. А рассказ Фигаро о том, как он, основав «Бесполезную газету», тут же получил уведомление от цензоров, запрещающее касаться на страницах издания тем политики, городского хозяйства, общественных нравов, народной жизни, вельможных особ и даже оперы (об остальном, мол, писать можно), и вовсе идет под веселые смешки и аплодисменты зала.

Писарев ни на йоту не осовременивает пьесу. Но такова уж магия настоящей классики — она всегда звучит остро. Даже если прикидывается всего лишь веселой, необременительной и легкой, как брызги шампанского, сценической забавой.

Статья из номера 068 за 20 Мая 2014г.

http://www.trud.ru/article/20-05-2014/1312942_bryzgi_shampanskogo.html

Автор: iskra 21.5.2014, 2:16

http://kommersant.ru/doc/2475097
http://www.cosmo.ru/in_focus/section_news_events/1591978/

Автор: iskra 23.5.2014, 7:03

Фигаро заврался в связи с необходимостью

Комедию Бомарше в Театре имени Пушкина сыграли без купюр

Пушкинский рецепт на трудный день — «Откупори шампанского бутылку / Иль перечти «Женитьбу Фигаро» — всегда актуален. В беспросветности будней людям хочется театра-сказки, театра-праздника. А режиссер Евгений Писарев как раз считается специалистом по этому жанру.

Его постановка идет вразрез со всеми трендами современного театра — злободневностью, социальностью, поиском новых форм. Это нарочито красивая и пышная костюмная комедия без малейшей попытки осовременивания. С монументальными пятиярусными декорациями Зиновия Марголина, похожими на огромный торт, париками и камзолами, трубами, барабанами и музыкальными дивертисментами из опер Моцарта и Россини. В общем, всё как любит публика

Евгений Писарев сравнивает комедию придворного часовщика Бомарше с совершенным часовым механизмом, где все детали идеально подогнаны друг к другу. В премьерной постановке Театра имени Пушкина пока не всё так гладко, как хотелось бы. Есть длинноты и пробуксовки, есть слишком уж эстрадные по подаче музыкальные номера и репризы, чувствуется некоторая актерская скованность. Но в том, что спектакль станет хитом, сомневаться не приходится.

Он просто обречен на успех благодаря своему касту: в главных ролях тут кумир девичьих сердец Сергей Лазарев, лауреат «Золотой Маски» Александра Урсуляк, солист мюзикла Chicago Александр Арсентьев и звезда сериала «Оттепель» Виктория Исакова. Хотя нельзя сказать, что здесь они прыгнули выше своей головы.

Для Александры Урсуляк после потрясающей работы в «Добром человеке из Сезуана» роль хорошенькой субретки — это детская забава. Кажется, что ее Сюзанна вот-вот покажет свои острые зубки и сильный характер, продемонстрирует самоуверенному Фигаро, что и она не лыком шита. Но, увы, этого не происходит.

Надменный и суховатый граф Альмавива Александра Арсентьева не похож на бывалого ловеласа, но именно он чаще всего вызывает хохот зала, пытаясь сохранить достойное лицо, когда то и дело оказывается в дураках. Виктория Исакова тоже вполне удачно дебютировала в комической роли брошенной графини, находящей утешение в рюмочке вина.

Но, конечно, герой дня — это Сергей Лазарев. Он не тот легкий, летящий, неунывающий Фигаро, какого играл Андрей Миронов в знаменитом спектакле Валентина Плучека. Это персонаж неожиданно серьезный, вынужденный врать и изворачиваться не от природной склонности к шуткам и обманам, а по жизненной необходимости. Евгений Писарев полностью сохранил горький рассказ Фигаро о своей судьбе, который обычно купируют или полностью выбрасывают, чтобы не тормозить действие в двух шагах от развязки.

Этот длинный монолог о нравах общества, где ценятся не талант, а деньги, где процветает коррупция и свирепствует цензура, где невозможно жить честным трудом, публика несколько раз прерывает аплодисментами. Но Лазарев делает акцент не на обличительном пафосе, а на горьком разочаровании и боли своего героя, для которого любовь — последняя надежда и прибежище, готовое вот-вот рухнуть.

И становится понятно, что режиссер, слывущий оптимистом и жизнелюбом, на самом деле полон тайной меланхолии. Но, как и Фигаро, не позволяет ей долго властвовать над собой. После минуты печали следует новый взрыв любовных интриг, забавной путаницы с переодеваниями, смеха и веселья.

Но, странное дело, после ударного, феерического финала классический хеппи-энд с тремя свадьбами и всеобщим примирением выглядит не таким уж «хэппи». И слова Фигаро «надеюсь, красивая жена и состояние сделают меня счастливым» звучат с вопросительной интонацией.

http://izvestia.ru/news/571185

Автор: iskra 23.5.2014, 7:09

Лазарев тут, Лазарев там

В московском Театре имени Пушкина с успехом прошла премьера постановки художественного руководителя театра Евгения Писарева «Женитьба Фигаро».

Напомним, что полное название пьесы французского классика Бомарше – «Безумный день, или Женитьба Фигаро». Но еще до премьерных показов Евгений Писарев и его замечательная труппа уверенно заявили: «Никаких безумств не будет». В то время, когда шокированная московская публика гудит от постановок Богомолова и Серебренникова, в Театре Пушкина решились на своеобразный «эксперимент»: представить классическую – в том смысле, что без эпатирующих новаций – пьесу о похождениях севильского цирюльника.

Во времена Французской революции о произведениях Бомарше не судачил только ленивый. Дворяне видели в них личное оскорбление, а простолюдины устраивали после каждого представления бурную овацию. Ситуацию в современной России предреволюционной не назовешь, однако это нисколько не отменяет актуальности пьесы. Классический сюжет комедии положений, остроумные диалоги, помноженные на талант исполнителей, смешал в своем игристом коктейле Евгений Писарев.

Театральные таланты Сергея Лазарева (Фигаро) уже давно признаны критиками и зрителями. После «Одолжите тенора» и «Талантов и покойников» (еще две постановки Евгения Писарева) Сергею не нужно никому ничего доказывать в театральной среде. И роль Фигаро ему очень «идет». Глядя на него, не возникает никакой ассоциации с модным эстрадным исполнителем. Плутовские реплики и тонкие шутовские интриги он воплощает на сцене с подлинным азартом, а в Сюзанну (Александра Урсуляк), как кажется, влюблен по-настоящему. Женские роли в спектакле вообще заслуживают особого внимания. И Александра Урсуляк и Виктория Исакова (Графиня) по ходу развития сюжета демонстрируют свои лучшие, в традициях классического театра, актерские качества.

Высшую оценку надлежит поставить и сценографу и художникам. Пятиярусная декорация, возвышающаяся на сцене, просто поражает, и спустя несколько минут уже забываешь, что ты в театре: дворянский особняк предстает во всей красе и люди в нем, словно в кукольном домике, играют настоящую жизнь.

Легкая, игривая атмосфера спектакля постепенно передается залу. Остроумие Фигаро, легкий флирт Сюзанны, томное обаяние Графини и ревнивость графа Альмавивы никого не оставят равнодушным. И вот уже понимаешь, что именно такую постановку хочется смотреть теплым весенним вечером, дабы отвлечься от повседневных забот.

http://eclectic-magazine.ru/lazarev/

http://eclectic-magazine.ru/lazarev-tut-lazarev-tam/

Автор: iskra 2.6.2014, 4:27

Успех у всех

Самые громкие спектакли, которые еще можно посмотреть летом

О них писали, говорили, спорили. На них нельзя было достать билет. Они стали хитами театрального сезона. "ВД" выбрал семь спектаклей и рекомендует их всем без исключения

«Женитьба Фигаро»
Театр им. Пушкина
28−29 июня

Евгению Писареву, известному мастеру комедийного жанра, вновь удалось поставить спектакль, на который невозможно достать билет. Прекрасны в его новом хите Сергей Лазарев в роли Фигаро (еще одна театральная удача артиста), и Александра Урсуляк роли Сюзанны. Оба справились с труднейшей актерской задачей, — заставили влюбиться в своих героев заново. Пока вокруг все только жалуются на обстоятельства и опускают руки, их парочка успевает перехитрить самых могущественных, обдурить самых сильных, никому при этом не причинив вреда. Кроме всего прочего, спектакль Писарева очень красив. Внушительная декорация Зиновия Марголина, — уходящая в глубину сцены «мраморная» лестница, которую украшают статуи в человеческий рост. А какой свет и костюмы! Писарев не стал осовременивать пьесу Бомарше. Время действия не изменилось, парики-комзолы-кринолины остались на месте. Даже музыка, которая звучит в спектакле, классическая — Моцарт и Россини. И все же публика, прекрасно знакомая с приключениями ловкого Фигаро, ждет хэппи-энда ждет с замиранием сердца. В общем, в маленьком полку безупречно поставленных и сыгранных комедий, идущих на московской сцене, прибыло.

«Секрет успеха этой комедии, конечно, не только в желании удивить затратами на декорацию и костюмы, не только в объеме усилий, но и в верно найденной мере серьезности и лукавства, в той легкой игре с историзмом, которая, кстати, придавала неотразимое обаяние спектаклю Валентина Плучека». Роман Должанский. «Коммерсант»

«Свой новый спектакль Евгений Писарев решил в стиле приторного рококо. Никаких экспериментов, политических намеков и новых прочтений классического текста. „Женитьбу Фигаро” режиссер поставил без купюр, не сократив даже длинный монолог главного героя. Быть может, поэтому действие иногда запинается о пышные кружева слов и не спешит уморить зрителя от смеха». Анна Чужкова. «Культура»

«Спектакль худрука театра Евгения Писарева — зрелище и впрямь искристое, игривое, фривольное, лихое, яркое, стремительное». Леонид Павлючик. «Труд»

«В премьерной постановке Театра имени Пушкина пока не все так гладко, как хотелось бы. Есть длинноты и пробуксовки, есть слишком уж эстрадные по подаче музыкальные номера и репризы, чувствуется некоторая актерская скованность. Но в том, что спектакль станет хитом, сомневаться не приходится». Марина Шимадина. «Известия»

Текст: Наталья Витвицкая. Ваш досуг

http://www.vashdosug.ru/msk/theatre/article/73786/

Автор: iskra 3.6.2014, 5:55

https://www.youtube.com/watch?v=LLKPHbOrJ9k
http://s7.directupload.net/images/140603/9teh4log.jpg

Автор: ок78 10.9.2014, 7:15

http://www.teatrall.ru/post/647-teatr---eto-prioritet/

12 сентября театр Пушкина откроет сезон премьерой спектакля «Женитьба Фигаро». Исполнитель одной из главных ролей Сергей Лазарев дал эксклюзивное интервью нашему порталу

Почувствовать, что значит «быть успешным» Сергею Лазареву довелось еще в детстве, когда он пел в «Непоседах». Затем была победа в «Утренней звезде». А на третьем курсе Школы-студии МХАТ с появлением группы «Смэш» случился просто взрыв популярности. Потом пришел и первый театральный успех - с «Ромео и Джульеттой» в театре имени Пушкина, где он играл еще студентом. С тех пор прошло 12 лет. За эти годы он получил немыслимое количество всевозможных музыкальных премий и даже театральные: «Чайку» и «Хрустальную Турандот». Он не хочет разделять две сцены: театральную и музыкальную. И пока ему это удивительным образом удается. Сегодня он имеет в театре имени Пушкина целый репертуар. В конце апреля главный режиссер театра Евгений Писарев выпустил премьеру «Женитьба Фигаро», где Сергей сыграл Фигаро, что заставило даже скептиков изменить свое мнение об актере Сергее Лазареве. Договориться об интервью было крайне сложно, потому что в выпускной период Сергей целые сутки проводил в театре. После премьеры же был совсем без сил, совершенно опустошен, несмотря на радость от работы и от свершившегося события. Наконец, вернувшись в Москву, после небольшого отдыха, мы встретились, чтобы поговорить с Сергеем о том, кому и что ему хотелось доказать этой ролью, почему ему нравятся аплодисменты во время спектакля, отличаются ли поклонницы Лазарева-певца и Лазарева-актера и благодаря чему Евгений Писарев доверил именно ему сыграть Фигаро.

- Сережа, ты говорил, что для тебя не просто большая ответственность сыграть Фигаро, но и настоящий вызов и себе, и театральной общественности. Почему?

- Потому что это одна из самых желаемых ролей у актеров плюс ответственность, так как великий актер играл эту роль, и сейчас ее играют актеры с именем и с опытом. Потому, конечно, определенный вызов - в 31 год, будучи еще параллельно популярным певцом, вдруг сыграть Фигаро. И сыграть так, чтобы люди могли проводить параллели с актерами, которые играли эту роль и максимально находить плюсы в моей работе. Сейчас, уже после того, как прошла премьера, можно сказать, что критиками была очень хорошо принята и сама постановка, и отдельные роли, в частности, Фигаро в моем исполнении. Спектакль набирает обороты. Безусловно, еще нужно время, чтобы ушел премьерный нерв, волнение, которое все равно присутствует, и спектакль задышал полной грудью. Но, тем не менее, это большая ответственность и для меня и для режиссера.

- Когда ты сказал о людях, которые играли Фигаро раньше, я думаю, ты в первую очередь, имел в виду старый спектакль театра Сатиры с Андреем Мироновым? И не давило ли это на тебя?

- Спектакль Театра сатиры с Андреем Мироновым в главной роли, безусловно, был в голове и у режиссера нашего спектакля Евгения Александровича Писарева, потому что это некий эталон. Спектакль, который хочется пересматривать. Но я могу сказать честно, что намеренно его не смотрел до премьеры. И не ходил на другие спектакли тоже, дабы вдруг что-то не повторить. Нужно, чтобы рождалось что-то свое. И если какой-то Фигаро и был у меня в голове, потому что я смотрел в записи и спектакль с Андреем Мироновым и в театре с Евгением Мироновым, то все только как воспоминание, как некие эмоции. Сейчас, когда премьера уже прошла, я с большим удовольствием посмотрел, освежив в памяти, спектакль театра Сатиры. Конечно же, имена актеров, которые играли эту роль, довлели надо мной в какой-то степени. Но опять же это мне позволяло не расслабиться, еще раз дополнительно понимая ответственность, которая на меня возложена.


- Ты говоришь, что в принципе, об этой роли как о мечте никогда не думал, и что вообще не мечтаешь ни о чем конкретном. А авторы, которых ты хотел бы сыграть, есть?

- Я вообще стараюсь жить сегодняшним днем. И если поступает предложение, я его рассматриваю. Я, наверное, реалист. Может быть, это плохо, не знаю, а может быть, и хорошо. Зато, когда мечтания не исполняются, это разочаровывает, а когда ты ничего не ждешь, и вдруг это появляется, получаешь дополнительную радость. Как показывает практика это даже хорошо, потому что в моей театральной жизни появляются работы, о которых все мечтают. Так что, может быть, не стоит мечтать, и они будут приходить?

- А какая реакция зала во время спектакля для тебя наиболее приятна, ценна, и что, наоборот, в реакции публики сегодня и на «Фигаро», и на других спектаклях огорчает? Может быть, крики «браво» и аплодисменты во время спектакля?

- Меня огорчают мобильные телефоны. Это разрушает атмосферу зала. Они могут звонить и во время монолога Фигаро, к примеру, который длится порядка 10 минут, и я один на сцене и все внимание направлено на меня. Знаете, когда тишина звенит, ты это слышишь, и вдруг… мобильный телефон. Это, конечно, чудовищно! Актеру нужно на сцене максимально от этого отрешиться и вообще ничего не замечать, не слышать. Конечно, это вносит дискомфорт и для зрителя. А радует, безусловно, когда возникает та самая внимательная тишина. Но вообще я за живую реакцию. Хотя, когда случаются такие неуважительные моменты по отношению и к другим зрителям, и к артисту на сцене, как мобильные телефоны, это расстраивает.

- А если не неуважительные, а просто от непонимания, как в балете после дивертисмента: актер уходит, крики «браво», аплодисменты и прочее, что в драматическом театре, мне кажется, странно. Я недавно прочитала интересный эпизод разговора Завадского с Талызиной, из ее молодости. Как-то она приехала с гастролей, и Завадский спросил: «Как все прошло?», она ответила: «Потрясающе! После такого-то монолога мне кричали «браво». Он посмотрел на нее и сказал: «Плохо! Это очень плохо!»

- Не знаю. Я так не считаю, по крайней мере, сейчас очень здорово, когда ты можешь вызвать реакцию публики. У меня после монолога и на премьере и на последующих спектаклях часто звучало «браво», причем не от одного человека, а из разных мест зала, что говорит о том, что это цепляет, что ты до такой степени проникаешь в сознание людей и доносишь историю, что они кричат «браво». А не потому, что они невоспитанные люди.

- Считаешь: они не выключились из процесса в это время?

- Нет, не выключились. Они абсолютно в процессе. Мне кажется, что «браво» после каких-то сцен, особенно монологов - высшая награда. Это мое ощущение.


- А ты чувствуешь в зале присутствие поклонниц именно не актера, а певца Сергея Лазарева? Или они сейчас уже слились в единое целое?

- Да, слились. И я не могу сказать, кто пришел ко мне как к певцу, а кто как к актеру. Мне кажется, что московской публике уже привычно, что помимо того, что я пою, я еще и в театре играю. Поэтому острого разграничения не вижу. И поклонницы себя уже ведут достойно и приходят на спектакли не только с моим участием. Хорошо, когда публика на спектаклях молодая, она пытается пристраститься к театру, к литературе. Так что, если есть и какая-то моя заслуга в том, чтобы привести молодое поколение сначала на спектакли со своим участием, а в дальнейшем и на другие, то я этому очень рад.

- А вначале ведь, помню, были какие-то проблемы и во времена «Ромео и Джульетты», и позже. Ты даже проводил разъяснительную работу…

- Это было, да, даже перед спектаклем «Одолжите тенора» в 2005 году. Еще свежи у меня в памяти достаточно неадекватные реакции со стороны малолетних девушек. Но просто время было другое. И мне было лет меньше, поклонницы были более юные (улыбается), поэтому они не знали, как себя вести. Плюс «Ромео и Джульетта» - это школьная программа, поэтому очень много школьников приходило. Сейчас ситуация другая – взрослые спектакли, ориентированы они на другую публику, поэтому такого не случается.

- Ты помнишь ощущение от первого театрального успеха и можешь ли его сравнить с сегодняшними ощущениями? Чем это было тогда: может быть, «сносило крышу»?

- Это был «Ромео и Джульетта». Но я вообще очень смутно помню премьеру спектакля. Я был еще студентом, когда Роман Ефимович Козак, тогдашний худрук театра имени Пушкина и режиссер «Ромео и Джульетты», плюс руководитель нашего курса, пригласил много моих сокурсников в спектакль. И мы с Сашей Урсуляк играли Ромео и Джульетту соответственно. Конечно, это была большая ответственность, потому что мы еще студенты, и вдруг сразу главные роли и спектакль на большой сцене. Такое доверие нужно было оправдывать. Единственное, я помню, что этот безумный интерес ко мне и к постановке вдвойне, фанатский, возник чуть позже, потому что премьеру мы отыграли до того, как дуэт «Смэш» стал популярен. Истерия и эйфория по поводу моего имени возникла уже на второй сезон спектакля. Первый мы отыграли на театральной публике, при полных залах. А вот как только «Смэш» победил на «Новой волне», мы почувствовали, что приходит другая публика, и она молодеет. Но все равно это был очень успешный спектакль. Сейчас я уже понимаю, что есть некое ожидание чего-то от меня, а когда я выпускал «Ромео и Джульетту», за мной еще не был закреплен статус певца. И, в общем-то, для всех я был молодой актер курса Козака – Брусникина. У меня была просто актерская ответственность. А сейчас многие воспринимают меня через вокальную призму.

- А отношение к тебе педагогов после успеха «Смэш» как-то изменилось? Может быть, они даже и расстроились?

- Я, честно говоря, на сто процентов не знаю, расстроились ли они или нет. Но у них были опасения, что я не закончу ВУЗ.

- Я именно про это…

- Да, у них были такие опасения, и мы много разговаривали об этом. Меня вызывали на беседу, убеждали, чтобы я доучился, потому что они, видимо, видели какой-то потенциал, который нельзя было зарывать. Это был как раз самый пик «Смэш», третий курс, впереди еще два года, дипломная работа и, в общем-то, можно было сказать: «Ну, все, я ухожу в шоу-бизнес, в эстраду, у меня гастроли» и все такое. Да, у меня было все расписано, но, тем не менее, я старался еще и учиться. Два курса в Школе-студии были мной по максимуму проведены, а конечно, на третьем-четвертом я иногда отъезжал, но, тем не менее, отучился. И у меня была прекрасная дипломная работа в учебном театре Школы-студии МХАТ – «Братья Карамазовы», где я играл Алешу. Поэтому в принципе их опасения не оправдались.

- А сокурсники как восприняли успех «Смэш»?

- Дело в том, что я долго пел в детском коллективе, и это было известно. Периодически даже на первом и втором курсе я еще вел какие-то концерты своего коллектива или где-то выступал, хотя мне уже было достаточно много лет для него. Но, наверное, они чуть более серьезно стали относиться к моему вокальному, скажем так, направлению, потому что раньше это воспринималось как что-то детское. В принципе это, и правда, было детским, но когда возник успех «Смэш», не замечать этого было уже нельзя. И кто-то подшучивал, кто-то смеялся, кто-то - наоборот. Но, мне кажется, все в тот момент были уверены, что я не задержусь в актерской профессии. У меня есть ощущение, что все думали: «Да, Лазарев там-то играет, у него хорошая роль, хороший дипломный спектакль, но понятно, что в театре он вряд ли задержится». Хотя я продолжал играть «Ромео и Джульетту» и даже номинации у нас были на премию «Чайка» и премию «Дебют». В общем-то, я свою актерскую карьеру начал. Но на самом деле я только сейчас понимаю, что огромная заслуга в том, что я сейчас играю в театре - Романа Ефимовича Козака, который тогда посеял во мне зерно, что я это могу, и вообще на меня эту ответственность возложил. Я почувствовал, что такое театр, что такое сцена, пришел в театр имени Пушкина, и уже 12 лет работаю, будучи не в труппе. Но, тем не менее, у меня уже здесь вышло четыре спектакля, четыре главные роли.

- Целый репертуар. А что ты помнишь о Романе Ефимовиче, о его отношении к студентам, методе общения с учениками и конкретно с тобой?

- Роман Ефимович был очень дружелюбный и такой… свой. И мне кажется, он выстраивал отношения со студентами как с друзьями, даже не как с друзьями, а как с соратниками, как с людьми взрослыми, несмотря на то, что мы все были еще не очень взрослыми (улыбается). Но все равно, отношения были на равных. Поэтому очень много актеров - студентов с его курса сейчас играют в театре Пушкина.


- Если он видел, что студент не дотягивает, что-то не получается, скорее, мог сказать: «У тебя получится!» или вызвать реакцию через расстройство, через комплексы человека?

- Нет, нет, ни в коем случае. Роман Ефимович злился только, когда действительно было очень плохо, и особенно сильно, когда мы как-то неправильно себя вели. А если что-то не получалось, показывал примерами, а он очень хорошо это делал, или разговорами действовал. Он был очень участливый и никогда не добивался результата через унижение. Есть, конечно, такие люди, но это не про него.

- Скажи пожалуйста, а почему, уже имея за плечами музыкальный успех, пусть детский, призы и так далее, ты все-таки решил поступать в театральный институт? Потому что снимался в «Ералаше»?

- Нет, это было случайно. Я никогда не думал и не мечтал, что пойду в актерский вуз. Я хотел всю жизнь заниматься музыкой, этим и занимался с детства. Но ближе к выпускным экзаменам, где-то в марте месяце я понял, что мне нужно куда-то поступать. Все готовились в какие-то педагогические вузы, технические, математические. Я же понимал, что ни одно, ни второе, ни третье меня вообще не прельщает. Я понимал прекрасно, что буду певцом. Другого выбора не стояло. Всем было понятно, и родителям, в том числе, что я творческая натура и в этом направлении должен двигаться. Единственный вариант в голове был - Гнесинка, но не сложилось, потому что вместе с руководителем коллектива «Непоседы», в котором я пел, мы сели и подумали, что меня будут переучивать, ломать и вообще не понятно, к чему это все приведет. И вот тогда, это тоже ее заслуга, она сказала: «Почему бы не актерский?». Я спросил: «Актерский?! Я что, буду в театре играть?» Я никогда не рассматривал это. Ну, да, снимался в «Ералаше», какие-то пародии показывал, обычный артистичный ребенок. Но в театр… К тому же мне почему-то казалось, что до сих пор существует система распределения, и если я окончу актерский вуз, то поеду играть в какой-нибудь тамбовский театр или в Саратов. Я жутко этого боялся (смеется).

- На Москву не рассчитывал?

- Нет-нет, какая Москва?! (смеется). Но мне объяснили, что распределения нет давно, и я стал готовиться поступать в разные театральные вузы, пробоваться, пробоваться, пробоваться. И на Школу-студию МХАТ я тоже набрел случайно. Я пробовался везде, где угодно, кроме Школы-студии, потому что просто не знал, что там набирают. А узнал совершенно случайно, стоя в очереди в одной из десяток в Щукинское училище. На четвертом часу, когда мне надоело ждать, я сказал: «Наверное, я уже пойду...». А ведь все абитуриенты общаются между собой, рассказывают: «Я поступил туда-то», «А я туда-то», «А я пробовался в Школу-студию»... услышав это, я спросил: «А что, во МХАТ принимают еще?» Ну, такой мальчик не очень осведомленный был. И пошел туда. В итоге прошел первый, второй, третий туры, конкурс. В результате поступил в два вуза: в Школу-студию и в Щукинское, но так как в Школе-студии первыми были экзамены, то надо было делать выбор. Я выбрал Школу-студию. В общем, судьба так распорядилась, что я попал туда.

- Несмотря на такого замечательного педагога и мастера, который вселял уверенность и действительно видел, кто и что может, у тебя никогда не было во время учебы минут какого-то отчаяния или сомнения, что все-таки ты зря пошел сюда?

- Дело в том, что я все равно ни на минуту не сомневался, что буду продолжать заниматься музыкой. Даже учась в театральном на актерском факультете, я прекрасно понимал, что для меня это скорее база, какой-то опыт и развитие как артиста, музыканта, потому что для певца тоже очень важно иметь актерский опыт и хорошее образование. То есть когда я поступал, для меня это было просто образование. И то, что на втором курсе мне вдруг доверили роль, посеяло зерно, что это будет еще второй моей профессией. На втором курсе - премьера, а на третьем – «Смэш». Вот так у меня две профессии и оказались.

- Очень вовремя…

- Очень вовремя, да. Так что и сейчас, когда прошло уже 12 лет, я умудряюсь совмещать эти две профессии.

- А от того, что ты активно и успешно существуешь и там и там, у тебя никогда не возникает ощущения «свой среди чужих, чужой среди своих»?

- Абсолютно нет. Я правильно разграничиваю: где, что и кто.

- А как тебе удается сочетать технически и физически, целый репертуар в театре и гастрольный график? Как это происходит?

- Мы вместе с режиссерским управлением решаем, когда ставить спектакли, грубо говоря, идем от моей занятости и занятости актеров, так или иначе. В основном репертуар составляется на полгода вперед.

- Театр - это приоритет?

- Да, это приоритет и мне так проще, так как я сам занимаюсь своим графиком, своими гастролями. А здесь я работаю в коллективе и мне проще подстроиться, чем огромному количеству людей, актеров подстраиваться под мои гастроли. Поэтому изначально мы обговорили с театром, что заранее мы ставим спектакли, и уже потом под это я подгоняю свои гастроли.

- У тебя есть какое-то свое ограничение по количеству спектаклей в месяц?

- Да, безусловно, в наших договоренностях есть определенное количество спектаклей, которые я играю в месяц и есть определенные пожелания. Я играю пять – шесть спектаклей в месяц.

- Это предел?

- Для меня предел по времени, но у театра есть и другие спектакли, которые надо играть. В принципе, я без особых проблем мог бы и каждый день играть. Но так как спектаклей несколько, плюс все-таки мне нужно не забывать другую профессию, да и коллектив меня ждет, я стараюсь все совмещать. А спектакль - это праздник для самого себя.

- Какие-то дни для отдыха у тебя есть? Святые зимние каникулы, летние?

- Зимние каникулы в январе месяце. В январе никогда не бывает спектаклей. Это, опять же, в театре знают. До середины февраля меня можно не ожидать.

- Даже если это Спилберг.

- Да, к сожалению, не могу (смеется).

- Ты когда-то выходил из спектакля «Одолжите тенора», по-моему, через два года…

- Да, я уходил. Это было время становления моей сольной карьеры. Мне было тяжело совмещать, я подустал от спектакля, в то время его уже пять лет играл. А потом вернулся, потом опять ушел, потом опять вернулся. В «Одолжите тенора» я уже чуть-чуть перерос роль, как мне кажется, да и другие роли возникли в моей жизни. Но я рад, что спектакль идет до сих пор с участием других актеров. И думаю, что у нас через годик – полтора будет десятилетие этого спектакля (а я уверен, что он доживет до этого момента), и я с большим удовольствием тогда сыграю пару раз.

- А тебе большее удовольствие доставляет репетиционный процесс или игра на зрителей?

- Если честно - игра, потому что репетиции – это ужасно. Это сложно, это выматывающее, это непонятно. Ты бьешься головой об стену и не понимаешь: это правильно или неправильно. Особенно с отдельными сценами бывает тяжело. Потом, когда они уже все встали в ряд, ты можешь посмотреть на свою роль полноценно и понять ее развитие, где герой меняется, с чего начинает, чем заканчивает,… Тогда можно пощупать все. А до этого все время ощущение слепых котят.

- И это, если не говорить, что в том же «Фигаро» ты еще, к тому же, очень серьезно занимался с педагогом по речи…

- Да, безусловно, потому что речь очень важна. И быстрота разговора. И при этом нужно не терять мысль, смысл, чтобы все слышно было. У нас очень сложные декорации, многоуровневые, и играем мы на разных уровнях и очень далеко от зрителя. А так как я в другой своей профессии привык работать с микрофоном, и там необязательно громко что-то кричать и посыл немножко другой, то здесь, конечно, есть трудности.

- У вас не висят маленькие микрофончики? Это уже редкость сегодня в драматических театрах.

- Не висят. У нас есть подзвучка на самых дальних ярусах, но она включается в нескольких моментах, а весь спектакль мы играем без микрофонов.


- У тебя никогда не было проблем с тем, чтобы выучить километры текста? Мы упомянули монолог, и он, действительно, большой!

- Я могу сказать, что «белые листы» периодически ловлю. Бывает такое, когда вдруг ба-бах, и отрезало (смеется)

- Это ужасно, по-моему.

- Это страшно и ужасно. Здесь нужно быстро найтись.

- Вспоминал или партнеры помогали?

- Нет, всплывало в последний момент … Текст монолога, конечно, огромный. И все равно, несмотря на то, что все репетируется, учится, думаю, что только через годик можно будет относительно текста расслабиться. Мы все равно каждый раз повторяем текст, и я хожу с пьесой даже на прогоны. Она всегда со мной рядом, на всякий случай.

- Волнение в первые годы перед премьерным спектаклем, и волнение перед спектаклем сейчас, например, перед «Фигаро», - оно как-то изменилось: стоя за кулисами, за день, за три? С каким ощущением ты жил перед премьерой тогда и сейчас?

- Мне кажется, что я, выпуская «Таланты и покойники» больше волновался.

- Почему?

- Не знаю, почему. Но именно волнения было больше, хотя на «Таланты» у нас было больше времени на подготовку. Может быть, потому что между спектаклем «Одолжите тенора» и спектаклем «Таланты и покойники» у меня был большой перерыв, почти восемь лет. А после «Талантов и покойников» буквально через полтора года мы приступаем к новому спектаклю, и я никуда не уходил, постоянно играл. Может быть, я был больше в тонусе, больше внутри театра, поэтому и более мобилизован, может быть, к началу репетиций «Фигаро».

- Чье мнение сейчас для тебя наиболее важно о роли, о спектакле?

- Для меня всегда, честно, важно только одно мнение – режиссера спектакля, потому что только он знает, как он хотел это поставить. А так как сейчас много ставится разных спектаклей с какими-то авангардными, необычными решениями, это можно принять порой, зная определенную манеру режиссера, либо просто довериться ему. И если режиссер доволен, то это, конечно, самое главное.

- А что для тебя самое важное было в твоем Фигаро? Я знаю из разговора с Евгением Писаревым, что для него это вопрос жизнелюбия, что это человек, который всегда находил выход из любого положения, и вдруг разуверился в своих силах…

- Абсолютно согласен с ним. Плюс за этим жизнелюбием и за веселым внешним нравом очень часто скрываются очень тяжелые будни, тяжелые мысли и препятствия, которые ты постоянно преодолеваешь, но которые не видны. В этом плане внутренний подтекст всегда очень грустный. Поэтому, несмотря на то, что внешне Фигаро весельчак, и казалось бы, оптимист, но внутри на самом деле не все так просто и радужно. Фигаро, в принципе, похож на меня. Несмотря на то, что я произвожу впечатление очень веселого, позитивного человека, зачастую это некоторое прикрытие чего-то…

- Евгений Писарев так и сказал: «Я понял, что у нас есть Фигаро, когда заметил, как у Сережи погрустнели глаза…». Отчего погрустнели?

- Наверное, от реальности… Когда ты вдруг понимаешь, как и что. Поэтому я и сказал, что перестал мечтать. Может быть, это плохо, не знаю, но факт остается фактом. Я уже принимаю жизнь такой, какая она есть, хотя часто разочаровываюсь. И очароваться очень сложно в последнее время.

- Это, наверное, какое-то наступление взрослости?

- Вполне возможно. И эта роль, конечно, такой этап взросления для меня.

- Чтобы жизнелюбие, которое есть в тебе, все-таки присутствовало, какой тебе нужен отдых или какие радости жизни, кроме театра должны быть?

- Дай бог, чтобы у меня всегда была хорошая занятость, потому что когда ты понимаешь, что нужен в разных сферах, это придает больше смысла во всем. И я повторюсь, что хочется очаровываться…

- Людьми?

- Да, очень хочется очаровываться людьми, научиться чему-то новому, увидеть какие-то позитивные стороны во всем. В том числе, и в людях. Хочется искренности. Как можно больше. Вот это самое важное.

http://www.teatrall.ru/post/647-teatr---eto-prioritet/

Автор: ок78 10.9.2014, 7:18

http://www.youtube.com/watch?v=2ezPFbC8To4#t=349
http://img-fotki.yandex.ru/get/4800/270802517.3/0_fab66_4e6f585d_orig.jpg

Автор: Janet 21.9.2014, 2:15

Женитьба Фигаро.
Я помню спектакль еще в черно-белом цвете, я смотрела его в детстве по телевизору. Потом еще несколько раз, уже повзрослев. Потом вышла замуж и мы с мужем записали его на кассетный магнитофон. Я так была влюблена в него, что слушая голоса актеров, занятых в постановке, живо представляла себе все происходящее действие на сцене... Ах, какие это были интонации, какие выразительные и запоминающиеся персонажи. Затем через какое-то время записали уже на видеокассету. После купила диск. Другими словами, это любовь многих лет.
К чему я это пишу. Если бы не Сергей Вячеславович Лазарев, я возможно, никогда бы не стала смотреть этот спектакль в прочтении других режиссеров, с другими артистами, на другой театральной сцене, в другое время, в конце концов…
Три с лишним месяца прошло с премьеры Фигаро в театре им. Пушкина и я решилась- таки… Начала с простого - посмотрела постановку театра Ленком. Не буду лукавить, нашла на просторах интернета. Чтобы, если что, не так было бы обидно.))
Я постаралась абстрагироваться, дабы получить удовольствие от любимой пьесы Бомарше. И мне не составило это особого труда, потому что с театральными работами задействованных актеров я не была знакома, кого-то видела больше по телевизору, кого-то меньше. И почерк Марка Захарова мне был знаком по его фильмам, мною любимым: «Обыкновенное чудо», «Формула любви». Музыкальное сопровождение, пластика актеров на сцене скорее меня примиряли, нежели отталкивали от задумки режиссера. Но в то же время я понимала, что живым оркестром, пением актеров, не всегда приятным на слух (не слишком, следует заметить, утонченный), режиссер отвлекает меня, как зрителя от того, что на сцене нет эмоций. Сейчас это почему-то очень модно. Их заменяют чем угодно: криком, акробатическими номерами, песнями. Наверное, так современно. Но мне их очень не хватало при развитии сюжета. Если бы я увидела этот спектакль в детстве, то не поняла бы, почему Фигаро страдает, произнося свой монолог. И зачем Сюзанна рассказала о намерениях графа своему жениху. Ни в голосе, ни на лице у актеров ничего не отражается. На общем фоне приятным бонусом было следить за игрой Александры Захаровой и Александра Лазарева. В отношении нее у меня почему-то уже долгое время было предубеждение: папина дочка. Но она всегда меня разубеждала, в каждой новой роли, где мне удавалось ее видеть, конечно, не зная об этом, и заставляла радоваться новому открытию. С работами Александра я еще менее знакома, нежели с работами Захаровой. Как-то его творчество прошло мимо меня. Но здесь и сейчас он показался статным, красивым, иногда величественным, что, собственно, и соответствовало роли, следовательно - вызывало симпатию.
В общем и целом постановка Марка Захарова не вызвала каких-то негативных эмоций, но и желания пересмотреть спектакль тоже не возникло.
И вот настало 14 сентября. Весь день было отличное настроение. После ленкомовской постановки все страхи относительно спектакля ушли. Оставалось небольшое волнение, но оно было связано лишь с тем, что шли премьерные показы и могли быть какие-то накладки. И, да, Сережа-таки забыл текст, вовремя, к счастью, исправившись. Но как же без этого.)))
Напишу сразу - такого ощущения счастья по окончании спектакля у меня не было уже давно. Последний раз после просмотра «1900» Олега Меньшикова в театре Моссовета, несколько лет назад. Счастье от полученного удовольствия при созерцании сцены: свет, декорации, костюмы. Удовольствия от игры актеров. Здесь и эмоциональная подача, интонационная окрашенность, смысловая нагрузка. Реплики персонажей зачастую вызывают живой отклик в зале. При чем, совершенно неважно главная это роль или второстепенная. Текст пьесы сохранен и это тоже счастье. Классическое музыкальное наполнение спектакля заслуживает отдельного упоминания. Это настолько гармонирует с происходящим на сцене, что невозможно представить одно без другого. Пока ехала домой подумала, как сразу чувствуется любовь режиссера к материалу, с которым он работает. Как бережно, я даже сказала бы, нежно он относится к нему. Ведь пока смотришь спектакль - все живет на сцене. От скульптуры до ружья, которое по Чехову обязательно должно выстрелить. И пропитываясь этой наполненностью, насыщенностью красок ты понимаешь, что это и есть Театр в его лучшем представлении! И при выходе из него получаешь такой заряд положительной энергии, что кажется, будто ноги сами идут по дороге, а ты улыбаешься, и все вокруг тоже улыбаются, и мир прекрасен….
Небольшая ложка дегтя. Это второй спектакль, где мне не нравится Сюзанна. Не берем ее внешность. Мне кажется она не достаточно обаятельной, не достаточно живой, женственной. «Пальма первенства» (фломастеры у всех разные, это естественно) осталась у Нины Корниенко. Это на мой субъективный взгляд.
И, конечно же, о нем.)) Здесь он другой. Не такой смешной и нелепый, как Макс из «Одолжите тенора», не такой мастер перевоплощения, как Жан - Франсуа из «Таланты и покойники». Я смотрела на Сергея и вдруг пронеслась мысль: «Как он вырос в профессиональном плане. Это уже слова не мальчика, а мужа. Фигаро - его роль.» И стало так радостно и тепло от этой мысли.
Браво Сергею, браво Евгению Писареву, браво всей актерской труппе, занятой в спектакле!!! Спасибо чудесным бабулечкам, которые работают в театре им. Пушкина. Минут десять мы проговорили о театре, о Сергее, о Таирове. Я всего лишь подошла за программкой))) Спасибо всем, я точно знаю, что этот спектакль мне захочется увидеть вновь.
P.S. Велась телевизионная съемка, но я не спросила чья.

Автор: iskra 26.9.2014, 10:51

http://www.teatron-journal.ru/item/2611-вирус-бомарше

Автор: ок78 8.10.2014, 10:46

Тeatral-online.ru: http://www.teatral-online.ru/news/12432/

За «Звезду Театрала» поспорят Федор Добронравов, Данила Козловский и Сергей Лазарев

http://img-fotki.yandex.ru/get/5112/270802517.6/0_fdfd2_b16b9d4f_orig.jpg

http://www.teatral-online.ru/star/nominations/

Автор: Bizya 24.10.2014, 9:49

Интересно, когда выложат спектакль на Рутрекере, ведь"Много шума из ничего" выложили...он шикарный!...(но по-видимому, когда спектакль выходит из репертуара?.....)

Автор: Белая и Пушистая 24.10.2014, 18:22

Я когда увидела спектакль воочию, мне настолько захотелось пересматривать его снова и снова, что я тоже подумала:"может выпустят его на DVD?!...")))...но наверное это исключение, нежели правило. Да, и абсолютно невыгодно это...поэтому я думаю на носителях и "в сети"(к нашему сожалению))) он появится не скоро...
И все таки совсем это другое чувство: наблюдать за актерами на расстоянии вытянутой руки со второго ряда, или же сидеть у экрана...(примерно месяц назад по "культуре" показывали видео поставку "фигаро" ленкома, старенькую такую, и очень было мне интересно кто же главную роль в ней сыграл...не удивилась...миронов!)))

Автор: iskra 30.10.2014, 17:59

Культпоход

В «Культпоход» приглашают Ирина МЕЛЬНИКОВА и Евгения АЛЕКСАНДРОВА

«НИ» за 31 Октября 2014 г.

Театр

Голосуй и выигрывай!

До церемонии вручения премий зрительских симпатий «Звезда Театрала» осталось немного времени. 1 декабря в столичном Театре Вахтангова будут объявлены результаты народного голосования, и поклонники смогут встретиться со своими кумирами сцены лицом к лицу!

«Новые Известия» дарят вам уникальную возможность оказаться на спектаклях-номинантах премии «Звезда Театрала» 2014 года. Делайте перепосты «Театрала» («Театральных Новых Известий») в «Фейсбуке» и VKонтакте и получите шанс выиграть два билета на торжественную церемонию.

В ноябре разыгрываются билеты на спектакли «Укрощение строптивой» с Чулпан Хаматовой, «Отелло» с Григорием Антипенко и «Женитьба Фигаро» с Сергеем Лазаревым.

Главное – успеть не только посетить спектакли-номинанты на премию, но и сделать свой выбор – проголосовать за своих любимых артистов на сайте «Звезды Театрала» – teatral-online.ru.

http://www.newizv.ru/culture/2014-10-31/209823-kultpohod.html http://www.teatral-online.ru/news/12602/

Автор: ок78 31.10.2014, 5:40

"На ночь глядя". Гость - Евгений Писарев. Эфир 30.10.2014.

http://www.1tv.ru/sprojects_video/si5711

Автор: iskra 7.11.2014, 2:43

«Театрал» дарит билеты на «Женитьбу»

«НИ» за 7 Ноября 2014 г.

Газета «Новые Известия» и журнал «Театрал» дарят вам возможность оказаться на спектаклях-номинантах премии «Звезда Театрала» 2014 года. С 7 по 14 ноября на страничках «Театрала» в «Фейсбуке» и «ВKонтакте» вы получаете шанс выиграть два билета на спектакль Театра имени Пушкина «Женитьба Фигаро» с Сергеем Лазаревым в главной роли. Напоминаем, что спектакль номинирован на «Звезду Театрала»-2014 в номинации «Лучшая мужская роль».

Режиссер Евгений Писарев намеренно не перенес действие пьесы Бомарше в современность. Оставляя стилизованные в историческом духе костюмы и парики, сложные архитектурные декорации и классический перевод пьесы, он продолжает традиции Камерного театра, основополагающей целью которого была гармония и красота действия.

Отправная точка спектакля – не только комедия Бомарше, но и опера Моцарта, которая придает водевильному и фарсовому тону Бомарше возвышенное и нежное звучание – именно поэтому в постановке использованы темы из «Свадьбы Фигаро», а также «Севильского цирюльника» Россини, специально записанные для спектакля композитором Игорем Горским.

Если вы еще не видели этот спектакль, то успейте получить шанс не только выиграть два билета на него. Главное –проголосовать за любимых артистов. Сделать свой выбор можно на сайте «Звезды Театрала» – teatral-online.ru. А кого выберет зритель – мы узнаем на церемонии награждения премией «Звезда Театрала», которая пройдет 1 декабря в Театре Вахтангова.

http://www.newizv.ru/culture/2014-11-07/210033-teatral-darit-bilety-na-zhenitbu.html http://www.teatral-online.ru/news/12635/

Автор: ок78 7.11.2014, 8:23

http://img-fotki.yandex.ru/get/6819/270802517.6/0_102203_a635184_orig.jpg

Автор: iskra 8.11.2014, 6:43

ЖЕНИТЬБА ФИГАРО
http://s14.directupload.net/images/141108/gn94nuec.jpg
3 и 4 марта 2015 года Московский театр им. А. С. Пушкина представит в Риге на сцене театра «Дайлес» европейскую премьеру спектакля «Женитьба Фигаро».

Автор – Пьер-Огюстен Карон Бомарше
Режиссер – Евгений Писарев
Сценография – Зиновий Марголин
Костюмы – Леонид Алексеев

Комедия «Женитьба Фигаро», придуманная придворным часовщиком Бомарше, на протяжении трех столетий пользуется огромным успехом благодаря идеальной, словно часовой механизм, композиции, динамичности и юмору, который не утратил своей свежести.

Но главный секрет успеха, конечно, в характере главного героя: талантливый Фигаро потерпел крушение во всех своих общественных и творческих начинаниях, но он полон достоинства, созидательной силы, жизнелюбия, и главное – он влюблен. Именно из-за любви на его долю выпадает "безумный день", в течение которого ему предстоит плести интриги, выкручиваться на суде, обрести потерянных родителей, испытать предательство друга, мнимую измену молодой жены, но при этом не потерять веру ни в любовь, ни в самого себя…

Одним из первых спектаклей Камерного театра (с 1950 года Театр им. А.С. Пушкина, Москва), юбилей которого отмечается в этом году, была «Женитьба Фигаро» с Мариусом Петипа и Алисой Коонен. Спустя почти сто лет эта комедия снова возвращается на сцену уже Театра имени Пушкина с новыми героями – блистательными дуэтами Сергея Лазарева (Фигаро) и Александры Урсуляк (Сюзанна), Александра Арсентьева (Граф Альмавива) и Виктории Исаковой (Графиня).

Режиссер Евгений Писарев намеренно не переносит действие Бомарше в современность – оставляя стилизованные в историческом духе костюмы и парики, сложные архитектурные декорации и классический перевод пьесы, он продолжает традиции Камерного театра, основополагающей целью которого была гармония и красота действия. Отправная точка спектакля не только комедия Бомарше, но и опера Моцарта, которая придает водевильному и фарсовому тону Бомарше возвышенное и нежное звучание – именно поэтому в постановке будут использованы темы из «Свадьбы Фигаро», а также «Севильского цирюльника» Дж. Россини, специально записанные для спектакля композитором Игорем Горским.

http://www.bilesuparadize.lv/events/perf/8563

Автор: ок78 8.11.2014, 8:52

http://img-fotki.yandex.ru/get/4712/270802517.7/0_102318_62ea5a2e_orig.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/4707/270802517.7/0_102316_c7b9fd68_orig.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/5103/270802517.7/0_10231c_d64d80fd_orig.jpg
http://www.bilesuparadize.lv/events/perf/8563 http://www.bilesuparadize.lv/events/event/38309 http://www.dailesteatris.lv/info/eka

Автор: iskra 13.1.2015, 13:37

http://www.delfi.lv/showtime/news/whatson/theatre/moskovskij-teatr-im-a-s-pushkina-predstavit-v-rige-zhenitbu-figaro.d?id=45448448
http://img-fotki.yandex.ru/get/15531/22352585.52/0_f83cf_b72bdfd_orig.jpg

Автор: ок78 3.3.2015, 10:18

http://ru.focus.lv/kultura/teatris/sergey-lazarev-v-rige-v-roli-figaro-ya-zhe-professionalnyy-artist-vse-taki
http://img-fotki.yandex.ru/get/15577/270802517.24/0_110ba5_5b8a8b61_orig.jpg

Автор: ок78 3.3.2015, 10:34

http://rus.tvnet.lv/showbiz/kultura/280217-zhjenitba_figaro_s_sjergjejem_lazarjevim_i_aljeksandroy_ursuljak_v_rigje
http://img-fotki.yandex.ru/get/2708/270802517.24/0_110ba7_eaadb13c_orig.jpg

Автор: ок78 3.3.2015, 10:39

http://rus.tvnet.lv/showbiz/kultura/284787-riga_pjervoy_uvidit_spjektakl_moskovskogo_tjeatra_zhjenitba_figaro
http://img-fotki.yandex.ru/get/17847/270802517.24/0_110bee_5e6bb669_orig.jpg

Автор: ок78 3.3.2015, 10:43

http://rus.tvnet.lv/showbiz/zvjezdi/284785-sjergjey_lazarjev_v_rigje_sigrajet_figaro_nje_vsje_znajut_chto_po_profjessii_ja_aktjer
http://img-fotki.yandex.ru/get/6819/270802517.24/0_110bf0_c3458bc1_orig.jpg

Автор: ок78 3.3.2015, 12:43

http://www.youtube.com/watch?v=cxlN5FJSRBk&feature=youtu.be
http://img-fotki.yandex.ru/get/2/270802517.24/0_110bf4_910f5ea0_orig.jpg

Автор: iskra 3.3.2015, 12:48

http://www.lsm.lv/ru/statja/kultura/gastroli-pushkinskogo-teatra-figaro-tut-figaro-v-rige.a120064/
Гастроли Пушкинского театра: Фигаро тут, Фигаро в Риге
http://fs1.directupload.net/images/150303/9edib4ml.jpg

Автор: iskra 4.3.2015, 2:22

Maskavas Puškina teātris uz Rīgu atvedis «Figaro kāzas» http://www.lsm.lv/lv/raksts/teatris-un-deja/kultura/maskavas-puskina-teatris-uz-rigu-atvedis-figaro-kazas.a120058/

Автор: iskra 4.3.2015, 2:32

https://www.youtube.com/watch?v=4g-b4U2nrq8
http://fs1.directupload.net/images/150304/xatrrtbr.jpg

Автор: iskra 4.3.2015, 4:03

http://baltnews.lv/BALTNEWS_PLUS/20150303/1013594400.html
Сергей Лазарев рассказал о своей семье
http://fs2.directupload.net/images/150304/l5tltl8y.jpg

Автор: iskra 5.3.2015, 5:40

http://www.afisha.eu/theatres/2015/03/05/figaro-barochnij-i-slegka-porochnij/
​"Фигаро" барочный и слегка порочный
http://fs1.directupload.net/images/150305/dy8vpxba.jpg

Автор: ок78 9.3.2015, 1:36

http://www.lsm.lv/ru/statja/za-efirom/masha-nasardinova-vse-horosho-prekrasnaja-grafinja.a120698/
Маша Насардинова: Все хорошо, прекрасная графиня
http://img-fotki.yandex.ru/get/16187/270802517.24/0_1118fa_bdb3a012_orig.jpg

Автор: iskra 24.4.2015, 8:27

http://teatrpushkin.ru/posts/premiera-spektaklya-zhenitba-figaro-sostoyalas-rovno-god-nazad
Премьера спектакля "Женитьба Фигаро" состоялась ровно год назад
http://fs2.directupload.net/images/150424/glquqb4s.jpg